🎰 Piosenka Z Filmu Człowiek W Ogniu

Powstanie serialowa wersja "Człowieka w ogniu" z Denzelem Washingtonem i Dakotą Fanning. Za projekt odpowiadają 20th Century Fox TV oraz New Regency. Za projekt odpowiadają 20th Century Fox TV oraz New Regency. Rozpoczął się wyścig po Oscary. Na witrynie zaczęły pojawiać się wieści ze świata krytyków. Przyznam się od razu – dziwi mnie chłód, z jakim przyjęto Człowieka w ogniu Tony’ego Scotta, według mnie jeden z najlepszych i najbardziej poruszających obrazów roku…Quentin Tarantino podobno zachwycał się tym filmem i chyba nikogo to nie dziwi, jako że tematem przewodnim Człowieka… jest nie zemsta byle jaka – zemsta krwawa, okrutna, dokonana na OKRUTNYCH ludziach, dokonana na MAFII… Głównym bohaterem jest John Creasy (znakomity Denzel Washington), czarnoskóry weteran wojenny, który za namową swojego dawnego przyjaciela (Christopher Walken) decyduje się objąć posadę ochroniarza 9-letniej córki meksykańskiego biznesmena (Marc Anthony). W Meksyku, kraju, w którym co godzinę zdarza się porwanie, zatrudnianie ochroniarzy jest sprawą codzienną. Jednak niecodzienny jest związek, który tworzy się między Creasym, małomównym ‘facetem z bronią’, który wszelkie wyrzuty sumienia topi w alkoholu, a małą Pitą (Dakota Fanning), sympatycznym i otwartym dzieckiem, próbującym pozyskać przyjaciela…– Słuchaj, twoi rodzice płacą mi, żebym cię chronił. Płacą, żebym był twoim ochroniarzem. Nie, żebym był twoim jest na początku… Creasy jakby wzdryga się przed nawiązaniem kontaktu z dziewczynką. Chce być obojętny, ale przychodzi mu to z wyraźnym trudem i po jakimś czasie zaczyna przyjaźnić się z Pitą. Zbliża ich pływanie – dyscyplina, w której dziewczynka ma wystartować w najbliższych zawodach sportowych. Creasy okazuje się znakomitym trenerem. Jest człowiekiem zdyscyplinowanym i twardym, który zna swoją rolę i nie boi się jej. Takie oto cechy wpaja Picie. Ona natomiast ponuremu, może nawet smutnemu odludkowi daje ciepło i śmiech…Oczywiście, coś takiego nie może trwać wiecznie. Gdyby trwało, filmu by nie było lub byłby znacznie inny (i na pewno bez cytatu Tarantino na plakacie promocyjnym). Creasy’ego zatrudniono przecież z lęku przed porwaniem dziecka… To, co nieuniknione, wreszcie nadchodzi i na oczach mężczyzny Pita zostaje porwana…– Zabiję ich. Każdego, kto był zamieszany. Każdego, kto na tym zyskał. Każdego, kto na mnie otworzył tu zaczyna się zupełnie inny film… Inny, ale wcale nie gorszy. Jedna trzecia Człowieka… to historia niezwykłej przyjaźni, a teraz Scott zaczyna opowiadać o wymierzaniu sprawiedliwości tym, którzy podnieśli rękę na tę przyjaźń i życie dziewczynki. takiego zachwyciło mnie w tym filmie? Przede wszystkim historia, niby prosta, ale opowiedziana w sposób naprawdę nietuzinkowy. Mówi się, że najważniejszy w filmie jest scenariusz i zgadzam się z tym zupełnie – jednak sam scenariusz, chociaż bardzo dobry, nie zrobiłby z Człowieka… tak porywającego obrazu. Jest w tym wypadku ‘zaledwie’ połową sukcesu; drugą połową są zdjęcia Paula Camerona i rewelacyjny montaż Christiana Wagnera. Scenariusz opowiada pewną historię, a zdjęcia i montaż ją odwzorowują. W Człowieku… kamera ani razu się nie zatrzymuje. Krąży, skacze, drga – nawet w czasie zwykłych rozmów zadziwia ujęciami, które oddają wręcz uczucia i myśli bohaterów. Montaż zaś jest porywającym szaleństwem, dzięki któremu przeskakujemy z czarno-białych detali do jaskrawych, płonących panoram – chwilami oczy mogą zaboleć od tej prędkości przejść i migotania całego ekranu. Przy czym nie jest to jedynie pusty popis gamy montażowych tricków, bo historia Creasy’ego ani na chwilę nie zostaje zepchnięta na drugi przeciwnie: właśnie dzięki niesamowitej oprawie zostaje dwukrotnie wzmocniony jej wydźwięk. Pomaga temu też umieszczenie akcji w Meksyku. Dzięki temu film zyskuje odmienny od innych dramatów sensacyjnych, specyficzny klimat, który w połączeniu ze zdjęciami i montażem daje rewelacyjny wynik. Dialogi prowadzone w dwóch językach, inne domy, ulice, krajobrazy – to wszystko bardzo przemawia do widza. No i aktorstwo. Rola Creasy’ego to jedna z lepszych w karierze Denzela Washingtona (a już na pewno lepsza od tej w Dniu próby). To człowiek, który przechodzi przez kryzys i zwątpienie w swoje człowieczeństwo. Pita jest jego drugą szansą. Po jej stracie pojawia się wściekłość i gniew, nieprzesłaniające jednak wielkiej, prawdziwej miłości. Świetna, chociaż drugoplanowa, jest też rola Dakoty Fanning (Sam, Kot, 24 godziny). To niezwykle przekonywujące, bystre, przesympatyczne dziecko – trudno nie wierzyć w uczucie, jakie żywi do ochroniarza. Ciekawy jest także epizod Christophera Walkena – ogólnie rzecz biorąc, w Człowieku… mamy do czynienia z niezwykle trafną i profesjonalną obsadą. Najbardziej epizodyczne role wtapiają się bez zgrzytu pomiędzy aktorów najwyższej aktorstwo, zdjęcia i montaż – to wszystko czyni z Człowieka… film naprawdę zapadający w pamięć i chwytający za serce (Jezu, jak ja nie lubię takiego określenia…). To nie jest dzieło wybitne, ale po prostu bardzo, bardzo dobry film. Czegoś tu brakuje (nawet nie wiem czego), więc daję ‘tylko’ osiem gwiazdek na dziesięć – ale to nie zmienia faktu, że mamy do czynienia z jednym z najlepszych filmów mijającego sezonu. Teraz już tylko wypada czekać na statuetkę za najlepszy montaż…Tekst z archiwum 9. Miesięczna płatność w wysokości 1 000 000 USD na koncie bankowym co miesiąc jako członek 10. Spotkanie zarezerwowane na jeden miesiąc z 5 najlepszymi światowymi liderami i 5 najlepszymi Gwiazdy na świecie. Jeśli jesteś zainteresowany dołączeniem do nas Wielcy iluminaci skontaktuj się z nami E-mail. willaimcobb@gmail.com 2 126 888 tekstów, 19 876 poszukiwanych i 302 oczekujących Największy serwis z tekstami piosenek w Polsce. Każdy może znaleźć u nas teksty piosenek, teledyski oraz tłumaczenia swoich ulubionych utworów. Zachęcamy wszystkich użytkowników do dodawania nowych tekstów, tłumaczeń i teledysków! Reklama | Kontakt | FAQ Polityka prywatności Poza tym ma jedną niepodważalną przewagę w osobie niesamowitej Tiny Turner. 6. A-HA – The Living Daylights (1987) Norweski zespół znany z takich przebojów jak „The Sun Always Shines On TV”, „Crying in The Rain” czy przede wszystkim „Take On Me” stworzył także piosenkę do produkcji o przygodach Jamesa Bonda.
Krystyna Loska, legenda polskiej telewizji, urodziła się 25 lipca 1937 roku Z wykształcenia jest aktorką. W telewizji zaczynała w latach 60. od czytania list dialogowych Widzowie pokochali ją za ciepły uśmiech - jako jedna z niewielu zapowiadała program telewizyjny z pamięci, nie czytając z kartki, a patrząc ludziom w oczy Z TVP odeszła w 1994 r. O swoim zwolnieniu dowiedziała się z plotek na korytarzu Schedę po niej przejęła jej córka, Grażyna Torbicka Tak naprawdę chciała zostać aktorką. W dążeniu do realizacji tego marzenia wspierali ją nauczyciele z liceum w Tychach, choć ojciec nastolatki od początku był do całego pomysłu nastawiony bardzo sceptycznie. Najpierw Krystyna (wówczas jeszcze Szostak) na kursie przygotowawczym oczarowała przewodniczącego komisji Gustawa Holoubka, wcielając się w jednej z odgrywanych scenek w jego dziewczynę. Potem, z takim sukcesem na koncie, bez problemu dostała się do krakowskiej PWST. Spikerka z przypadku Jednak był ktoś jeszcze, kto krzywym okiem patrzył na wyjazd Krystyny – jej znajomy z dzieciństwa, Henryk Loska. Dzieliło ich niemal wszystko: Szostak pochodziła z dobrze sytuowanej rodziny i chciała robić karierę w wielkim świecie, Loska zaś wychowywał się w niezamożnym domu, a po szkole zaczął pracę w kopalni. Uczucie między młodymi pokonało jednak wszystkie bariery klasowe i społeczne. Henryk nie zamierzał odpuścić, spakował walizkę i wyruszył za ukochaną do Krakowa. W maju 1959 r. na świat przyszła ich córka Grażyna i Loska stanęła przed wyborem – studia czy rodzina. Nie wahała się nawet przez chwilę i zrezygnowała z uczelni na drugim roku. Tak jak i wtedy, tak i po latach zapewniała, że była przekonana o słuszności swojego wyboru i nie żałowała go nawet przez chwilę. Z takiego rozwoju sytuacji ucieszył się też jej ojciec. "Tata popatrzył któregoś dnia na mnie i mówi: »Wiesz co, na tej scenie to ja ciebie nie widzę, ale w tym pudełku tak!« – opowiadała Aleksandrze Szkarłat, autorce książki »Prezenterki. Tele PRL«. – Jakoś mi to zostało w głowie i kiedy przyszła propozycja pracy w telewizji, po prostu się temu poddałam". A egzamin w szkole teatralnej zdała i tak, eksternistycznie, kilka lat później. Na początku lat 60. Loska wraz z mężem i malutką córką osiadła w Katowicach, gdzie zaproponowano jej prowadzenie młodzieżowej audycji radiowej "To idzie młodość". Tam usłyszał ją Józef Kopacz – kolega ze szkolnych lat – który pomógł młodej matce w otrzymaniu posady w studiu telewizyjnym, gdzie zaczynała od czytania list dialogowych. Awansowała tak naprawdę przez przypadek. "Spiker zachorował, zadzwoniono do mnie z propozycją, żebym go zastąpiła. Można powiedzieć, że to pierwsze wejście do studia było z marszu" – opowiadała w »Gazecie Lubuskiej«. Ale widzowie z miejsca ją polubili. Być może dlatego, że jako jedna z nielicznych zapowiadała program telewizyjny z pamięci, nie czytając z kartki, a patrząc ludziom w oczy. "Do telewizji napłynęło wiele listów z pozytywnymi opiniami pod moim adresem. Zaproponowano mi następne wejście. Tak zostałam". ZOBACZ FILM "PO DRODZE", W KTÓRYM WYSTĄPIŁA KRYSTYNA LOSKA! Sen o Warszawie Dekadę później Loska przeprowadziła się do Warszawy, by zacząć pracę w Telewizji Polskiej. To wtedy wybuchła plotka, jakoby spikerkę polecił na to stanowisko Edward Gierek, z którym miał ją połączyć płomienny romans. Ona jednak zapewniała, że I sekretarz nie miał z tym wyjazdem nic wspólnego (stanowczo odcinała się zresztą od polityki, dodając ze śmiechem, że jedyna organizacja, z jaką się związała, to PCK), a etat zaproponował jej Włodzimierz Sokorski. Gdy Loska trafiła do Telewizji Polskiej, jej kariera nabrała rozpędu. Praktycznie codziennie pojawiała się w telewizji, a w wolnych chwilach stawała na estradzie, prowadząc rozmaite festiwale i imprezy kulturalne. Stała się gwiazdą, ikoną stylu (a przecież, tak jak jej koleżanki z telewizji, nosiła własne ubrania, sama się czesała i malowała), wzorem do naśladowania. Kobiety na masową skalę kopiowały jej fryzurę (Loska sama ją wymyśliła - kolor włosów zmieniła zaś na prośbę techników, którzy żalili się, że mają problem z doświetleniem). Widzowie pokochali jej uśmiech ("Uśmiech niewiele kosztuje, a zawsze z nim lżej" - mówiła), a także szczerość i naturalność. Loska doskonale zdawała sobie z tego sprawę. Nigdy nikogo nie udawała. "Najważniejsze w pracy, ale i w życiu, jest to, aby zawsze być sobą. Kamera nie lubi, jak ma przed sobą kogoś, kto nie jest prawdziwy. Ona to po prostu pokazuje" - mówiła po latach w TVP Info. Nasza Krysia kochana Mówiono, że telewizja bez Loski istnieć nie mogła. "Madonna srebrnego ekranu" wydawała się wieczna. Przetrwała rządy 14 prezesów, zmiany u władzy, przemiany polityczne w kraju. Ona sama nie kryła, że lubiła swoją pracę. "Wtedy w telewizji było naprawdę przyjemnie. Wszyscy spotykali się na korytarzu, ludzie się do siebie uśmiechali, kłaniali wzajemnie. Każdy chętnie zamienił dwa słowa. To trwało długo" – opowiadała w książce »Prezenterki«. Długo, ale nie wiecznie. ZOBACZ TAKŻE! Joanna Żółkowska: granie w tasiemcach zubaża aktora Cztery lata rządów Jacka Kurskiego w TVP. "Drogo i po trupach" [KOMENTARZ] Wspólne oświadczenie byłych prezesów TVP oraz PR. "Wystarczyły cztery lata" Odeszła w mało przyjemnej atmosferze. O swoim zwolnieniu dowiedziała się z plotek na korytarzu. – Zapadały decyzje dotyczące konkretnych osób, a te osoby traktowano jak bezużyteczne przedmioty. Korytarze zaroiły się wtedy od młodych ludzi, którzy robili wrażenie, że wszystkie rozumy pozjadali, że wszystko znają od A do Z. A nie znali nic". Dowiedziała się również, że nowy dyrektor chce zmian, "nowych twarzy", dziennikarzy kontrowersyjnych, a nie "archaicznych" spikerów. I tak w 1994 r. Loska zniknęła z ekranu. "Odeszłam z telewizji, ale zostawiłam sobie estradę i kilka lat jeszcze na niej pracowałam" - dodawała. Wkrótce Loska całkowicie wycofała się z branży – schedę po niej przejęła córka, Grażyna Torbicka – i zaczęła się cieszyć życiem z dala od reflektorów. Media przypominały sobie o niej rzadko, donosząc ewentualnie, a to o niskiej ("tysiąc coś tam") emeryturze dawnej gwiazdy, a to o jej problemach zdrowotnych. Wspominano nawet, że prezenterka przeszła cztery zawały, a jej stan zdrowia jest poważny. "Tak, to prawda, że choruję na serce. Ale nigdy nie miałam zawału! – zapewniała jednak Loska w 2011 r. w »Życiu na gorąco«. – Myślę, że wrodzona pogoda ducha pomaga mi pokonywać stres związany z chorobą. Ale przede wszystkim pomaga z nią żyć".
52) ☻2004 Człowiek w ogniu lektor pl.avi • Gatunek: Dramat Sensacyjny Premiera: 15 października 2004 POLSKI LEKTOR Opis filmu: Amerykanin John Creasy jest człowiekiem, którego nawet Wykorzystujemy pliki cookies i podobne technologie w celu usprawnienia korzystania z serwisu Chomikuj.pl oraz wyświetlenia reklam dopasowanych do Twoich
Sklep Filmy Filmy DVD Kino akcji Sensacyjne Oferta dvdmax : 45,99 zł Opis Opis "Człowiek w ogniu" to jeden z najlepszych filmów Tony'ego Scotta. Mocny, twardy i wciągający jak samo piekło. - Quentin Tarantino, Empire Magazine Niezaprzeczalnie robi wrażenie. - Daily News Dwukrotny zdobywca* Oscara Denzel Washington rozpętuje prawdziwe piekło na ziemi w tym mistrzowsko zralizowanym, pełnym nieprzerwanej akcji thrillerze. Zmęczony życiem, stroniący od ludzi były agent CIA John Creasy (Washinton) otrzymuje od swego starego przyjaciela Rayburna (Zdobywca Oscara Christopher Walken) pracę ochroniarza dziewięcioletniej Pity Ramos (Dakota Fanning), nad wiek rozwiniętej córki meksykańskiego przemysłowca. Dziewczynce wkrótce udaje się zdobyć sympatię Creasy'ego, który z kolei, pod jej wpływem, zmienia swój niechętny stosunek do ludzi i otwiera się na świat. Gdy Piata zostaje uprowadzona przez nieznanych sprawców, Creasy, mimo, że ciężko ranny, poprzysięga zemstę. Nic nie jest w stanie powstrzymać jego szalonej wściekłości i determinacji w dążeniu do uratowania dziecka. Dane szczegółowe Dane szczegółowe Tytuł: Człowiek w ogniu Reżyser: Scott Tony Obsada: Washington Denzel , Fanning Dakota , Anthony Marc , Mitchell Radha , Walken Christopher Dystrybutor: Imperial CinePix Data premiery: 2008-01-18 Czas trwania (min.): 140 Lektor języki: polski Nośnik: DVD Liczba nośników: 1 Recenzje Recenzje Dostawa i płatność Dostawa i płatność Prezentowane dane dotyczą zamówień dostarczanych i sprzedawanych przez . Inne tego reżysera Najczęściej kupowane
Film człowiek w ogniu niczym nie zaskakuje (no prawie ale to niżej) - fabuła nie wyróznia sie z pośród wielu filmów - sensacyjnych..dodatkowo mamy rozbudowany watek - przyjazni
Za nami koncert Premier w ramach 59. Krajowego Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu. Jego zwyciężczynią okazała się Karolina Lizer, której interpretację utworu „Czysta woda” zgodnie uznali za najlepszą zarówno widzowie, jak i jurorzy z regionalnych ośrodków TVP. Ale sam koncert nie wzbudził w widzach wielkiego entuzjazmu. „Poziom dramatyczny”, piszą wprost w mediach społecznościowych. Demarczyk, Rodowicz, Geppert... To one zawdzięczają popularność festiwalowi w Opolu! Opole 2022: Karolina Lizer bezkonkurencyjna. Zgarnęła niemal wszystkie nagrody 25-latka zgarnęła na festiwalu niemal wszystkie statuetki. Po zaprezentowaniu 10 utworów połączono się z szesnastoma lokalnymi ośrodkami TVP w całej Polsce - każdy z nich przyznawał punkty najlepszym zdaniem jurorów piosenkom. Zwyciężczynią okazała się właśnie Karolina Lizer za wykonanie „Czystej wody” – w brzmieniu folkowej, przywodzącej też na myśl klimaty bałkańskie, zaś w warstwie tekstowej odnoszącej się do czasu dzieciństwa i wspomnień z nim związanych. Po występie interwałowym, w którym utwory „River”, „Światłocienie” i „Prometeusz” wykonał reprezentant Polski na tegorocznej Eurowizji i laureat głosowania publiczności zeszłorocznych Premier Krystian Ochman, przyszedł czas na ogłoszenie werdyktu ZAIKSu. Zrobiła to w imieniu członków organizacji Wanda Kwietniewska. I tak statuetkę za najlepszy tekst otrzymali... Karolina Lizer i Tomasz Kordeusz, autorzy „Czystej wody”. Natomiast za najlepszy w warstwie muzycznej uznano utwór „Tylko tu”, wykonywany na opolskiej scenie przez Sonię Maselik. Ostatnim, ale i najważniejszym werdyktem był ten wydany przez widzów. I tutaj Karolina Lizer nie miała sobie równych: zwyciężyła, w pokonanym polu pozostawiając zespół Anka, którego liderką jest była wokalistka Ich Troje Anna Świątczak, Stanisławę Celińską i Wojciecha Cugowskiego. W nagrodę po raz kolejny wykonała konkursowy utwór „Czysta woda”. Czytaj także: Steczkowska, Mlynkova, Cichopek. Plejada gwiazd na 59. Festiwalu w Opolu 2022! Fot. Lukasz Kalinowski/East News Opole 2022: Premiery. Karolina Lizer, Wanda Kwietniewska, rok Fot. Lukasz Kalinowski/East News Opole 2022: Premiery. Karolina Lizer z nagrodami, rok Opole 2022: kim jest Karolina Lizer, wykonawczyni piosenki „Czysta woda”? Przyszła na świat 3 marca 1997 roku w Warszawie i z tym miastem związana jest na co dzień. Karolina Lizer odebrała gruntowne muzyczne wykształcenie w Państwowej Szkole Muzycznej numer 3 imienia J. Zarębskiego w klasie Fortepianu Marii Kofman, Państwowej Ogólnokształcącej Eksperymentalnej Zintegrowanej Szkole Muzycznej w Warszawie w klasie Klawesynu oraz Państwowej Szkole Muzycznej II stopnia im. J. Elsnera w klasie klawesynu Lilianny Stawarz. Jak zatem widać nie tylko śpiewa, lecz także z powodzeniem gra na kilku instrumentach. Swój warsztat wokalny szkoliła przez wiele lat w Szkole Piosenki Elżbiety Zapendowskiej i Andrzeja Głowackiego oraz Autorskiej Szkole Musicalowej M. Pawłowskiego przy Teatrze Roma. Wykonuje standardy jazzowe, ale bliska jest jej także muzyka folkowa: wszystko dlatego, że duszą część życia spędziła na mazurskiej wsi. Jak sama podkreśla w wywiadach, miało to duży wpływ na rozwój jej wrażliwości muzycznej. W 2020 roku wystąpiła w opolskich Debiutach. W tym samym roku wzięła również udział w jednym z odcinków „Szansy na sukces”. Rywalizacja nie jest jej obca. Pojawiła się na kilku festiwalach, w tym tych promujących muzykę żydowską. W lutym tego roku walczyła o reprezentowanie Polski w Konkursie Piosenki Eurowizji z utworem... „Czysta woda”, który zachwycił publiczność i jurorów w Opolu. Z piosenką tą uplasowała się jednak wówczas dopiero na piątym miejscu. Karolina Lizer wydała już debiutancki krążek. Płyta nosi tytuł „Lśniąca. Łąkowe historie” i na rynku ukazała się w sierpniu 2021 roku. Co ciekawe, 25-latka studiowała weterynarię. Jest również wokalistką zespołu pieśni i tańca Szkoły Głównej Gospodarstwa Wiejskiego. Pozostaje aktywna w mediach społecznościowych. Jej profil na Instagramie śledzi ponad 1400 osób, zaś ten na Facebooku ponad 1600 internautów. Tam również znajdują się szczegółowe informacje, dotyczące koncertów młodej wokalistki. Niestety, sukces Karoliny Lizer nieco przyćmiły komentarze, dotyczące poziomu opolskich Premier... Czytaj także: Edyta Górniak: „15 lat okłamywałam całą Polskę”. Chodzi o Elżbietę Zapendowską Opole 2022: Premiery w ogniu krytyki Już po publikacji stawki konkursu pojawiły się głosy, że wyselekcjonowani przez komisję artyści są w znakomitej większości (poza Stanisławą Celińską, Wojciechem Cugowskim i byłą wokalistką Ich Troje Anną Świątczak) mało znani i nie oddają tego, co dzieje się na polskiej scenie muzycznej. Pozostawało wierzyć, że zakwalifikowane piosenki zrekompensują pewne rozczarowanie. Ale tak się nie stało. Internauci, publikujący komentarze w mediach społecznościowych nie ukrywają rozczarowania. „Poziom dramatyczny”, „Dramat te piosenki, z czego tu wybierać, skoro każda gorsza od poprzedniej?”, „Fałsz za fałszem”, „Coś strasznego, muzyka swoje, ona swoje...”, „To są premiery, czy debiuty, bo nie mogę rozróżnić?”, pisano na Twitterze. Również format głosowania jurorów wywołał mieszane odczucia. Pojawiły się oskarżenia, że jest to kopia formuły z Konkursu Piosenki Eurowizji. „Opole umiera”, „Eurowizja - to nawet nie jest ona!”, „Podróba Eurowizji. Przynajmniej tu wygra Polska”, drwili. Zgadzasz się? Czytaj także: Stanisława Celińska – jej jedyne małżeństwo z aktorem Andrzejem Mrowcem zakończyło się rozwodem Ale ze to na poważnie sa premiery, a nie debiuty? #opole2022 — Osobliwość (@nieosobliwosc) June 18, 2022 Oglądam opolski koncert Premier i mam wrażenie, że ponad połowa wykonawców powinna znaleźć się w koncercie Debiutów. #Opole2022 — Maciej Pawlak (@Maciej_Pawlak98) June 18, 2022 ,,Dobry wieczór, Opole. Dobry wieczór, Polsko", czyli dziś na Festiwalu w Opolu bawią się w Eurowizję. #Opole — . (@g_maatik) June 18, 2022
Człowiek w ogniu. Man on Fire. 2004. 7,9 187 980 ocen . 37 860 chce zobaczyć . 7,0 14 ocen krytyków . Strona główna filmu . Podstawowe informacje. Pełna obsada Ewa GorczycaObudźMy Miasto Muzyką – tak nazwali swój projekt uzdolnieni muzycy młodego pokolenia. Pierwszy z cyklu koncertów odbył się w niedzielę (17 lipca) na Rynku w Krośnie. Zabrzmiały filmowe, bajkowe i musicalowe hity. Zobaczcie zdjęcia z zgromadzona publiczność oklaskiwała orkiestrę licząca ponad 30 osób. Młodzi muzycy z Krosna i okolic oraz ich koledzy - studenci z Akademii Muzycznych z Krakowa, Katowic, Bydgoszczy, zaprezentowali utwory największych światowych produkcji filmowych, musicalowych i bajkowych. Nie zabrakło również polskiej muzyki filmowej. Przy pulpicie dyrygenckim stanął Krystian Wołczański, tegoroczny absolwent Społecznej Szkoły Muzycznej II stopnia w Krośnie w klasie śpiewu solowego, student dyrygentury symfoniczno-operowej Akademii Muzycznej w Katowicach, członek Rymanowskiej Orkiestry Dętej. 20-latek w koncercie wystąpił nie tylko w roli dyrygenta, ale też podbił serca publiczności wykonaniem piosenki z filmu Disneya „Mała Syrenka”.Gorące brawa zebrała także piątka wokalistów: Klaudia Graboń Oliwia Mielcarek Karolina Czapor Julia Baczyńska Maciej Niedziela Celem pierwszej edycji koncertu pt. „ObudźMY Miasto Muzyką!” jest promowanie młodych artystów z Krosna i okolic oraz umożliwienie im kontaktu z publicznością. - Jest to niesamowicie ważne, aby wspierać siebie nawzajem w środowisku muzyczno-artystycznym. To dla nas wyjątkowo osobiste przedsięwzięcie, ponieważ sami kształtowaliśmy tu swoje umiejętności artystyczne od najmłodszych lat. Pragniemy tym koncertem dołożyć naszą cegiełkę do kulturalnego i muzycznego rozbudzenia Krosna - mówią został zorganizowany w ramach programu "ObudźMY Miasto!”. To różne inicjatywy młodych ludzi, którzy przy wsparciu miejskich instytucji kultury, chcą ożywić Krosno by stało się dla nich przyjaznym miejscem. Zobaczcie zdjęcia z koncertuRewelacyjne Dni Iwonicza. Tłumy na deptaku podczas koncertu Golec uOrkiestry [FOTO]Mural poświęcony Ignacemu Łukasiewiczowi wita zmierzających na Starówkę w Krośnie Znamy program Young Arts Festival w Krośnie Utalentowani uczniowie szkół w Krośnie mogą liczyć na stypendia z budżetu miasta Polecane ofertyMateriały promocyjne partnera
Farma odc. 35 (sezon 2) Reality show Drugi sezon programu, w którym pochodzące z różnych miast osoby będą mierzyć się z życiem na wsi. Tym razem uczestnicy zamieszkają na znacznie większym i bardziej wymagającym terenie.

Film powstał na podstawie powieści Quinnell pod tym samym tytułem. Powieść jak i inne książki autora jest autobiograficzna, gdyż naprawdę jest on najemnikiem i podróżnikiem. Film skupia się na byłym żołnierzu amerykańskim (Denzel Washington), który żyje w Mexico City. Niechętnie zgadza się on chronić dziecko, Pinta Balletto, którego rodzice są zastraszeni przez grupę porywaczy. Nieoczekiwanie, zjadliwy samotnik zaprzyjaźnia się z dziewczyną jednakże, gdy zostanie ona porwana, a później zamordowana, żołnierz zaczyna się obwiniać i zbiera się w nim odpowiedzialność oraz żądza zemsty.... Tytuł: Człowiek w ogniu Tytuł oryginalny: Man On Fire Reżyser: Scott Tony Obsada: Washington Denzel , Fanning Dakota , Anthony Marc , Mitchell Radha , Walken Christopher , Rourke Mickey Muzyka: Gregson-Williams Harry Producent: 20th Century Studios Dystrybutor: Imperial CinePix Data premiery: 2009-02-10 Region Blu-Ray: B Język oryginału: angielski Lektor: tak Lektor języki: polski Polski dubbing: nie Napisy: polskie Nośnik: Blu-ray Disc Typ dysku: dwuwarstwowa, jednostronna Liczba nośników: 1 Dźwięk 0 Indeks: 65398982

Kojarzymy go raczej jako zwariowanego gadułę z "Pani Doubtfire" czy "Flubbera" niż choćby z bardzo dobrej dramatycznej roli w "Fisher Kingu" z 1991 roku. Myślę, że "Człowiek przyszłości", adaptacja słynnego opowiadania Isaaca Asimova pt.: "Pozytronowy człowiek", miał sprawić, byśmy spojrzeli na Williamsa
Już jutro (7 lipca) w Kutnie rozpoczyna się 8 edycja festiwalu Świat Muzyki - Muzyka Świata, dzięki której zabrzmią dźwięki z różnych zakątków świata. W tym roku przeniesiemy się do Afryki, Hiszpanii, na Kubę, ale również poznamy etniczne dźwięki z różnych regionów Polski. Co, gdzie i kiedy?Tradycyjnie wszystkie koncerty są bezpłatne, a wejściówki można odbierać w kasie Kutnowskiego Domu Kultury od 27 czerwca. Co nas czeka w tym roku?7 lipca 2022 (czwartek) godz. 19. w Centrum Teatru, Muzyki i Tańca – Vasame – Urszula Makosz & Kinga RatajVasame – pieśni o miłości z różnych zakątków świata. To pierwszy wspólny projekt Urszuli Makosz i Kingi Rataj. Kinga to wybitna, jedyna w Polsce wykonawczyni muzyki fado, jedno z najciekawszych odkryć wokalnych w Polsce w ostatnich latach. Urszula specjalizuje się w muzyce żydowskiej, jest jedną z niewielu osób w Polsce wykonujących pieśni Żydów Vasame łączy te dwa światy, opowiada o miłości z rejonów Półwyspu Iberyjskiego w języku portugalskim i ladino, ale nie tylko. Pieśni wybrzmiewają również w języku greckim, hebrajskim, hiszpańskim i neapolitańskim. Zespół w składzie: Olek Dyyak – akordeon, klarnet, dudak, Paweł Pierzchała – fortepian, Piotr Domagała – gitara, Sławomir Berny – instrumenty lipca 2022 (piątek) godz. 19. w CTMiT – Ngomads“Ngoma” to szeroko pojęte określenie bębnów używanych w centralnej i wschodniej części Afryki. NGOMADS z kolei to nowe alternatywne trio, które nie ograniczając się do instrumentów perkusyjnych korzysta z szerokiego wachlarza możliwości kreowania brzmienia. Znani z aktywności na wielu polach Łukasz Dembiński (Foliba, Ŝanĝo), Radek Bond Bednarz (Silent Witness, Hang Em High, Miloopa) oraz Piotr Gospodarczyk (Szkoła Rytmu, Uni Orchestra) wybierają się w bliżej nieokreśloną podróż… Utwory z premierowej Ep’ki NGOMADS zostały zarejestrowane na żywo w przestrzeni Eklektik Art we Wrocławiu w listopadzie 2020 roku. Materiał zmiksował, współpracujący z platformą i festiwalem Eklektik Session- Roli Mosimann, który zeszłym roku (podczas 12. edycji festiwalu producentów muzycznych Soundedit), otrzymał nagrodę „Człowieka ze Złotym Uchem”.NGOMADS: Łukasz Dembiński – handpan, cajon, calabash, djembe, percussion, Piotr Gospodarczyk – handpan, conga, percussion, Bond – bass, electronics, cymbals, ngoma, percussion9 lipca 2022 (sobota) godz. 19. w CTMiT – Vechi AcumZespół VECHI ACUM to sekstet, składający się z ludzi z różnych regionów etnicznych Polski (Spisz, Podhale, Żywiecczyzna, Tarnów). Muzyka, którą komponuje i przetwarza Dominik Pietraszek jest połączeniem tradycyjnych estetyk, które stanowią fundament wrażliwości muzyków, z nadbudową intelektualną – jazzowym konceptem spojrzenia na w składzie: Barbara Motyka, Wojciech Bochenek, Dominik Pietraszek, Jakub Hubicki, Bartłomiej Chojnacki, Tomasz lipca 2022 (niedziela) godz. 19. na Placu Zduńskim – Mike Rif & CubanianMike Rif – kubański wokalista i aranżer z wieloletnim doświadczeniem, uwielbiany przez publiczność, Artysta rodem z Kuby, pełen pasji i pozytywnej energii, Jego repertuar to utwory własne, mocno związane z rytmami latino, tradycyjne kubańskie brzmienia i aktualne hity ponad 3 lat przewodzi formacji Cubania, z którą występuje na różnych scenach, zawsze serwując publiczności świetną zabawę. Zespół wykonuje skomponowane przez Mike’a utwory, jak i znane covery kubańskie i hity latino. Podstawowy skład zespołu Cubania: wokal, trąbka, gitara / dj, lipca 2022 (poniedziałek) godz. 19. w CTMiT – Lord BishopLord Bishop to pochodzący z Nowego Jorku gitarzysta, performer czerpiący inspiracje od takich legend, jak Frank Zappa, Jimi Hendrix czy James Brown. Koncerty Lorda Bishopa, znanego jako sceniczny wulkan energii, to gwarancja szalonego wirtuozostwa. Muzyk od 1991 roku spędza większość życia w trasie, od czasu przeprowadzki do Niemiec w roku 2000 zjeżdża Stary Kontynent wzdłuż i towarzyszący, min.: Łukasz Gorczyca – gitara">Polecane ofertyMateriały promocyjne partnera Z okazji premiery filmu Bez litości 2 wybraliśmy osiem najlepszych filmów z Denzelem Washingtonem. Filadelfia 1993. Chwała 1989. Dzień próby 2001. Człowiek w ogniu 2004. Malcolm X 1992. Tytani 2000. American Gangster 2007. Huragan 1999. Filmy Poczekalnia Rankingi Użytkownicy Zaloguj się Rejestracja 89 Helikopter w ogniu Soundtrack miażdżący klip z jednego z najlepszych filmów muzyka to Gortoz A Ran & Lisa Gerrard - J'Attends wymaxiorowany przez 22 użytkowników i 67 gości 0 + - ! masieksnk godz. odpowiedz no masz napisane na górze kto to śpiewa mam mp3 na kompie taką Soundtrack - Black Hawk Down - 11 - Gortoz A Ran-J'Attends - Danez Prigent & Lisa Gerrard znajdziesz na pewno 0 + - ! january godz. odpowiedz Jest niesamowity dźwięk tylko kawałka nie ma nigdzie w necie może ktoś pomóc ;D ? 0 + - ! kobietka89 godz. odpowiedz film jest przecudowny... jak ogladalam go w klasie to wszystkim lzy poszly.. nawet czarnuchom :) ale muuuza to jest nieboooo wielki + dla czlowieka ktory to wstawil 0 + - ! pilow0w godz. odpowiedz film super, stawiam go zaraz obok gladiatora, oba sa swietne, wrecz genialne :) 0 + - ! masieksnk godz. odpowiedz wbijać do mnie na oczekujące tam dodałem 300 Spartan z fajną muzą pozdro 0 + - ! masieksnk godz. odpowiedz SiwyZiom była podobna bardzo ale czy ta sama to niewiem 0 + - ! SiwyZiom godz. odpowiedz Daje 5 :) Szacunek dla Zolnierzy z Somalij ... Czy Ta muzyka nie byla w Call Of Duty 4 ?? Zdaje mi sie ze tak xD 0 + - ! L0v3l godz. odpowiedz coś wspaniałego... dzieki za wrzutke :) Podobne Maxiory Polecamy Muzyka z filmu Zrodzony w ogniu (Out of the Furnace). Przesłuchaj soundtrack i zobacz teksty oraz tłumaczenia piosenek wraz z teledyskami.
Jeden z najbardziej rozpoznawalnych męskich głosów w Polsce - Igor Walaszek, znany pod pseudonimem Igo, nagrał piosenkę do filmu Czarna owca, w reż. Aleksandra Pietrzaka. Kochać inaczej to nowa wersja wielkiego hitu zespołu De Mono. Ponadczasowy tekst w nowoczesnej aranżacji z elektronicznym brzmieniem to z pewnością potencjał na przebój! Już dziś prezentujemy teledysk do piosenki Kochać inaczej w wykonaniu Igo. Film porusza kilka tematów, takich jak wybór między karierą a rodziną, dojrzewanie do bycia ojcem, próba odnalezienia się w całkowicie nowej sytuacji życiowej, ale chyba przede wszystkim ten film jest o tym, że dziecko zawiązuje więź na zawsze. Dwie najpiękniejsze emocje to śmiech i płacz. To może dać nam komediodramat i to – mam nadzieję – da nam Czarna owca. - To uniwersalna historia o drodze do dojrzałości, w której każdy z nas może się odnaleźć. W zabawny sposób pokazuje różnice międzypokoleniowe, problemy wynikające z braku komunikacji, obawy przed ukazaniem swoich prawdziwych uczuć. Interesowało nas pokazanie prawdy o rodzinie i różnych momentów w życiu małej społeczności - mówi producentka Anna Waśniewska-Gill. Pojawiła się także piosenka Kochać inaczej, która promuje nowy film. Wykonuje ją piosenkarz występujący pod pseudonimem Igo. Teledysk można zobaczyć niżej. Filmy akcji - TOP 10 filmów trzymających w napięciu Igor "igo" Walaszek - kim jest? Igor Walaszek - znany pod pseudonimem Igo. Pochodzi z Krakowa, gdzie w 2009 roku wraz z grupą przyjaciół założył rockowy zespół Clock Machine. Mimo swoich rockowych predyspozycji nie zamyka się wyłącznie w tym gatunku i od 2015 roku wraz z Kubą Traczem tworzy elektroniczny duet Bass Astral x Igo. Ze wspomnianymi zespołami nagrał dotychczas sześć płyt, a jego dyskografię zamyka wydany w marcu 2019 roku album Prognozy zespołu Clock Machine. W 2019 roku Igor został, obok Katarzyny Nosowskiej, Krzysztofa Zalewskiego i Organka, członkiem Orkiestry Męskiego Grania. Rok później również zasilił jej skład, tym razem z Darią Zawiałow i Błażejem Królem. W sierpniu bieżącego roku światło dzienne ujrzy trzeci album Bass Astral x Igo pt. Satellite. W tym samym czasie Igo pracuje nad pierwszą solową płytą. Wystąpił na takich festiwalach, jak Open’er Festival, Krakow Live Festival, Przystanek Woodstock, OFF Festival, czy Audioriver. Współpracował z Sokołem, Miuoshem, czy Sistars.

Vitkacova Piosenka nosi tytuł "Yaht", trwa niecałe dwie minuty i powstała tylko na potrzeby filmu. Wokalistą był sam Olivier de Funes. Wokalistą był sam Olivier de Funes. Płyta z całym soundtrackiem jest łatwo dostępna do pobrania - wystarczy wpisać w google

Kora zmarła 28 lipca w swoim domu na Roztoczu. Mimo że artystka od dłuższego czasu zmagała się z chorobą nowotworową, starała się pozostać aktywna muzycznie. W lutym tego roku ukazał się utwór „Człowiek” Glacy, w którym gościnnie pojawiła się Kora. Zaśpiewała fragment „Krakowski spleen”, jednego z największych hitów Maanamu. Ostatnim utworem, w którym mogliśmy usłyszeć Korę przed jej śmiercią, była piosenka „Człowiek” z repertuaru Glacy, polskiego muzyka rockowego i członka grupy Sweet Noise. Kompozycja zapowiadała jego nową płytę „ZANG”, która ukazała się w kwietniu 2018 TEŻ: Ostatnie zdjęcie Kory przed śmiercią. Opublikowała je w swoje urodziny! [FOTO]Piosenkarka zaśpiewała w nim na nowo fragment wielkiego przeboju grupy Maanam „Krakowski spleen”. Utwór promował oficjalny teledysk, w którym pojawiły się także archiwalne zdjęcia Kory Jackowskiej.— W czasie mojego pobytu wszystko zapowiadało powrót do działań muzycznych, może nie do pełni zdrowia, ale do pracy. Zapamiętałem Korę jako osobę energetyczną duchowo, o otwartej głowie i sercu. Przeszła przez bardzo wiele, ale pozostała ciekawa życia i ciekawa sztuki. Taką ją zapamiętałem z tej współpracy — powiedział Glaca w rozmowie z Onetem. Kora, czyli Olga Jackowska Sipowicz, zmarła w sobotę, 28 lipca. Legendarna piosenkarka odeszła w wieku 67 lat. Od lat zmagała się z chorobą latach 1976-2008 była liderką zespołu Maanam, jednego z najważniejszych w historii polskiej muzyki. Grupa nagrała przeboje „Kocham Cię, kochanie moje”, „Cykady na Cykladach”, „Szare miraże” i „Krakowski spleen”.Nie chcesz przegapić żadnej premiery, teledysku i informacji ze świata muzyki? Dołącz do grupy Siła muzyki na Fabuła jest znana i sprawdzona. Motyw z ratowaniem bliskich sobie osób, przyjaźń z dorosłego z dzieckiem był przedmiotem wielu znanych filmów jak: "Leon Zawodowiec", "Człowiek w ogniu", "Uprowadzona" – nie ma osób, które nie widziały jednego z tych obrazów kinowych. Zatem zaskoczeń fabularnych, suspensu nie ma co oczekiwać. Autor: Screen z YT: Julia Wieniawa & – Niezadowolona („Wszyscy moi przyjaciele nie żyją" na Netflix) / KayaxTV Julia Wieniawa nie zwalnia tempa! Utwór Niezadowolona, który pochodzi z oficjalnej ścieżki dźwiękowej filmu Wszyscy moi przyjaciele nie żyją rozemocjonował fanów do granic możliwości. O czym jest piosenka promująca czarną komedię? TEKST całego utworu Julii Wieniawy czeka na was poniżej! Julia Wieniawa i wydali singiel, który powstał na potrzeby nowego polskiego filmu Netflix - Wszyscy moi przyjaciele nie żyją. Od momentu premiery fani nie przestają emocjonować się najnowszą piosenką wokalistki, która jest mroczna, krwawa i niezwykle wpadająca w ucho! Zaraz po udostępnieniu w internecie filmowej produkcji, w sieci pojawił się również teledysk do piosenki promującej długometrażowy film, w którym mamy możliwość zobaczyć wszystko, co dzieje się na drugim planie. Cały singiel tętni energią i zawiera w sobie bardzo tajemniczą aurę. Piosenka należy do tych nieszablonowych, podobnie jak inne muzyczne dzieła Julii Wieniawy. Autorem słów i muzyki utworu Niezadowolona jest czyli Łukasz Rostkowski. Piosence Julii Wieniawy, która nosi tytuł Niezadowolona wtóruje prawie 5-minutowy teledysk. Podążamy w nim za roztańczoną i pewną siebie artystką, która bierze udział w osobliwej, szalonej imprezie. Niezadowolona - TEKST PIOSENKI Lubię kiedy jesteś blisko Chwile między nami iskrzą Moje chęci są kołyską Taki rollercoaster wysoko i nisko Afrodyzjak to moje nazwisko Zrobię ci testosteronu disco Zatańcz ze mną W moim rytmie A zobaczysz jak dla ciebie kwitnę Snuję plany dziś ambitne Poczuć wszystko Zanim nagle zniknę Czasem kociak Czasem tygrys Dla wrażliwych finał bywa przykry Tam gdzie idę ja Tam się sypie świat A z nim kawa, trawa, kokaina, mak Ja to taki kwiat, który pachnie jak Rozpadają się wokół ludzkie domki z kart Nie wiem czemu już tak mam Może gdzieś daleko tam Lepiej poukładałoby się nam Nasz zodiakalny plan Lubie kiedy jesteś blisko Słodka droga nad urwisko Ale skończy się epicko Miarkuj siły na zamiary Nie wystarczy mi tylko pół miary Czytam ludzi jak instrukcje Lubie czasem malutką destrukcję Czasem wodnik Czasem chaos Komeraże moja mocna strona Tam gdzie idę ja Tam się sypie świat A z nim kawa, trawa, kokaina, mak Ja to taki kwiat, który pachnie jak Rozpadają się wokół ludzkie domki z kart Nie wiem czemu już tak mam Może gdzieś daleko tam Lepiej poukładałoby się nam Nasz zodiakalny plan Sonda Czy jesteś fanem Netflixa? Koncerty przełożone na 2021 rok Film "Człowiek w ogniu" Dąbrowa Górnicza. Repertuar wszystkich kin w Dąbrowie Górniczej. Sprawdź godziny seansów i kub bilet ! Nowa wersja kultowego filmu akcji, wyreżyserowana przez Tony'ego Scotta ("Wróg publiczny", "Zawód szpieg") na podstawie scenariusza Briana Helgelanda ("Tajemnice Los Angeles"). 1. Filadelfia 1993 Philadelphia Andrew Beckett (Tom Hanks) to jeden z najbardziej obiecujących prawników w szanowanej kancelarii prawniczej z Filadelfii. Przed przełożonymi ukrywa fakt, że jest homoseksualistą i nosicielem wirusa HIV. Jeden ze współpracowników zauważa u niego mięsaka charakterystycznego dla osób chorych na AIDS. Niedługo potem, pod pozorem zaniedbania Więcej Andrew Beckett (Tom Hanks) to jeden z najbardziej obiecujących prawników w szanowanej kancelarii prawniczej z Filadelfii. Przed przełożonymi ukrywa fakt, że jest homoseksualistą i nosicielem wirusa HIV. Jeden ze współpracowników zauważa u niego mięsaka charakterystycznego dla osób chorych na AIDS. Niedługo potem, pod pozorem zaniedbania w pracy, Beckett zostaje zwolniony z kancelarii. Jest przekonany, że za decyzją stała jego choroba, o której musieli dowiedzieć się przełożeni. Postanawia pozwać do sądu swoją byłą kancelarię. Sprawę Andy'ego przyjmuje adwokat Joe Miller (Denzel Washington). Filadelfia była jednym z pierwszych filmów wyprodukowanych przez dużą wytwórnię poświęconych AIDS i homoseksualizmowi. Rola Becketta zapewniła Tomowi Hanksowi pierwszego Oscara w karierze i udowodniła, że to nie tylko świetny aktor komediowy. Oscarem nagrodzona została również piosenka z filmu Filadelfia: „Streets of Philadelphia” Bruce'a Springsteena. Denzel Washington wcielił się w postać homofoba, który decyduje się pracować przy kontrowersyjnej sprawie. Z czasem poznaje lepiej świat, w jakim obraca się główny bohater filmu i zaprzyjaźnia się z Beckettem, reprezentując go na sali sądowej podczas głośnego procesu. W filmie Filadelfia wystąpili również Jason Robards, Mary Steenburgen oraz Antonio Banderas na początku swojej kariery aktorskiej w Hollywood. VIDEO 2. Chwała 1989 Glory Ranny w bitwie pod Antietam kapitan Robert Shaw (Matthew Broderick) zostaje awansowany na pułkownika i otrzymuje dowództwo regimentu piechoty w całości składającego się z afroamerykańskich żołnierzy (z wyjątkiem białej kadry oficerskiej). Zostają oni poddani ciężkiemu treningowi mającemu przygotować ich do służby po stronie Unii. Nawet tam na każdym Więcej Ranny w bitwie pod Antietam kapitan Robert Shaw (Matthew Broderick) zostaje awansowany na pułkownika i otrzymuje dowództwo regimentu piechoty w całości składającego się z afroamerykańskich żołnierzy (z wyjątkiem białej kadry oficerskiej). Zostają oni poddani ciężkiemu treningowi mającemu przygotować ich do służby po stronie Unii. Nawet tam na każdym kroku spotykają się z rasizmem i nierównym traktowaniem. Pierwotnie żołnierze 54. pułku Massachusetts mają uczestniczyć w mało ważnych strategicznie akcjach, co budzi ich sprzeciw. W końcu nadchodzi czas prawdziwej próby bojowej, jaką jest atak na Fort Wagner w Południowej Karolinie. Oparty na prawdziwej historii opisanej w listach pułkownika Roberta Goulda Shawa film Edwarda Zwicka Chwała powstał na podstawie powieści: „Lay This Laurel” Lincolna Kirsteina oraz „One Gallant Rush” Petera Burcharda. Nominowany do pięciu Oscarów zwyciężył w pięciu kategoriach. Jedna ze statuetek trafiła do rąk Denzela Washingtona, który został nagrodzony za najlepszą rolę drugoplanową. Była to jego druga nominacja. Pierwszą otrzymał dwa lata wcześniej za rolę w filmie Krzyk wolności. Washington wcielił się w filmie Chwała w rolę niepokornego szeregowca Silasa Trippa. VIDEO 3. Dzień próby 2001 Training Day Oficer Jake Hoyt (Ethan Hawke) rozpoczyna pracę w wydziale narkotykowym. Pierwsze szlify ma zbierać u boku doświadczonego detektywa Alonzo Harrisa (Denzel Washington). Alonzo i kilku innych policjantów z wydziału zamieszanych jest w łapówkarstwo. To właśnie on oceni przydatność Hoyta do służby. Pierwsze godziny patrolu po niebezpiecznych ulicach Więcej Oficer Jake Hoyt (Ethan Hawke) rozpoczyna pracę w wydziale narkotykowym. Pierwsze szlify ma zbierać u boku doświadczonego detektywa Alonzo Harrisa (Denzel Washington). Alonzo i kilku innych policjantów z wydziału zamieszanych jest w łapówkarstwo. To właśnie on oceni przydatność Hoyta do służby. Pierwsze godziny patrolu po niebezpiecznych ulicach Los Angeles są dla młodego oficera szkołą policyjnego życia. Pewny siebie Alonzo przekonuje go nawet do zapalenia cracku, twierdząc że w pracy policjanta musi być gotowy na wszystko. Pierwsze interwencje sprawdzają wytrzymałość Hoyta, a kiedy wychodzi na jaw, że Harrisa poszukuje rosyjska mafia, sytuacja całkowicie zaczyna wymykać się spod kontroli. Rola skorumpowanego gliniarza była dla Denzela Washingtona drugą, za którą otrzymał Oscara. Tym razem w kategorii dla najlepszego aktora pierwszoplanowego. Był to drugi taki Oscar dla afroamerykańskiego aktora po Sidneyu Poitierze. Washington sprawdził się znakomicie w roli czarnego charakteru wypełniając swoją charyzmą cały ekran. Na planie Dnia próby po raz pierwszy współpracował z reżyserem Antoine'em Fuquą, z którym potem nakręcił jeszcze trzy filmy: remake Siedmiu wspaniałych oraz dwie części Bez litości. Partnerujący Washingtonowi Ethan Hawke również został nominowany do Oscara za najlepszą drugoplanową rolę męską. Rozgrywający się w przeciągu dwunastu godzin intensywny policyjny thriller zdobył dobre recenzje, a w 2017 roku do telewizji trafił serial telewizyjny pod tym samym tytułem. Serialowy Dzień próby został skasowany po pierwszym sezonie, a powodem była śmierć występującego w roli głównej Billa Paxtona. VIDEO 4. Człowiek w ogniu 2004 Man on Fire Były komandos oddziałów specjalnych John Creasy (Denzel Washington) po stracie żony nie może odnaleźć się w nowej rzeczywistości. Żal po stracie zaczyna zapijać alkoholem. Były przyjaciel (Christopher Walken) załatwia mu pracę u bogatego meksykańskiego biznesmena Ramosa (Marc Anthony). Creasy zostaje osobistym ochroniarzem córki Ramosa i jego Więcej Były komandos oddziałów specjalnych John Creasy (Denzel Washington) po stracie żony nie może odnaleźć się w nowej rzeczywistości. Żal po stracie zaczyna zapijać alkoholem. Były przyjaciel (Christopher Walken) załatwia mu pracę u bogatego meksykańskiego biznesmena Ramosa (Marc Anthony). Creasy zostaje osobistym ochroniarzem córki Ramosa i jego amerykańskiej żony Lisy (Radha Mitchell) - Pity (Dakota Fanning). Początkowo mężczyzna trzyma dystans od ochranianej dziewczynki, ale szybko nawiązują nić sympatii. Pewnego dnia Pita zostaje porwana, a Creasy ciężko ranny. Nie przeszkadza mu to, by ruszyć tropem porywaczy. Książka Quinnella, na podstawie której powstał film Człowiek w ogniu, została przeniesiona na duży ekran już wcześniej, bo w 1987 roku. Główną rolę zagrał wtedy Scott Glenn. Tym razem w rolę nieustępliwego i niepokonanego Johna Creasy'ego wcielił się Denzel Washington, a za kamerą stanął Tony Scott. Człowiek w ogniu to jeden z lepszych filmów w karierze tego tragicznie zmarłego reżysera. Pierwotnie akcja filmu miała dziać się zgodnie z książkowym pierwowzorem we Włoszech. W 2005 roku w Bollywood nakręcony został remake filmu Scotta: Ek Ajnabee, w którym w roli głównej wystąpił Amitabh Bachchan. VIDEO 5. Malcolm X 1992 Malcolm X Dzieciństwo Malcolma Little'a nie należało do najłatwiejszych. Jego ojciec został zamordowany przez członków Ku Klux Klanu, a matka zamknięta w szpitalu psychiatrycznym. Z tego powodu często zmieniał rodziny zastępcze i często bywał na bakier z prawem. W wieku dwudziestu lat Malcolm (Denzel Washington) trafił na kilka lat do więzienia. Tam przeszedł Więcej Dzieciństwo Malcolma Little'a nie należało do najłatwiejszych. Jego ojciec został zamordowany przez członków Ku Klux Klanu, a matka zamknięta w szpitalu psychiatrycznym. Z tego powodu często zmieniał rodziny zastępcze i często bywał na bakier z prawem. W wieku dwudziestu lat Malcolm (Denzel Washington) trafił na kilka lat do więzienia. Tam przeszedł duchową przemianę poznając bliżej nauki ruchu religijnego pod nazwą Naród Islamu. Jego członkowie wierzyli, że poprzez islam Afroamerykanie zostaną wyzwoleni od dyskryminacji i rasizmu. Po wyjściu z więzienia, Malcolm X, znany pod nazwiskiem el-Hajj Malik el-Shabazz (Denzel Washington) zostaje jednym z przywódców Narodu Islamu. Wyreżyserowany przez Spike'a Lee Malcolm X opowiada historię afroamerykańskiego aktywisty i bojownika o prawa czarnoskórych mieszkańców Stanów Zjednoczonych. Denzel Washington brawurowo wcielił się w postać Malcolma X, a rola w filmie przyniosła mu nominację do Oscara. Ostatecznie przegrał jednak z Alem Pacino i jego kreacją w filmie Zapach kobiety. Dla Washingtona i Lee był to drugi wspólnie nakręcony film po filmie Czarny blues z 1990 roku. Później spotykali się na planie filmowym jeszcze dwa razy w filmach: Gra o honor i Plan doskonały. VIDEO Podobne rankingi Nie tylko Doktor Strange i Sherlock Holmes. 5 najlepszych filmów z Benedictem Cumberbatchem cały ranking Nie tylko Star-Lord. 5 najlepszych filmów z Chrisem Prattem cały ranking Nie tylko Heimdall. 5 najlepszych filmów z Idrisem Elbą cały ranking Nie tylko Thanos. 7 najlepszych filmów z Joshem Brolinem cały ranking Najlepsze filmy z Cezarym Pazurą. Ranking Top 10 cały ranking Najlepsze filmy z Javierem Bardemem. Ranking Top 5 cały ranking Najlepsze filmy z Tomem Hanksem. Ranking Top 10 cały ranking Dziesięć najlepszych filmów z Sylvestrem Stallone. Ranking Top 10 cały ranking Najlepsze filmy z Dwayne'em Johnsonem. Ranking Top 10 cały ranking Najlepsze filmy z Harrisonem Fordem. Ranking Top 10 cały ranking Najlepsze filmy z Vinem Dieselem. Ranking Top 5 cały ranking Najlepsze filmy z Arnoldem Schwarzeneggerem. Ranking Top 10 cały ranking Najlepsze filmy z Jasonem Stathamem. Ranking Top 10 cały ranking Najlepsze filmy z Kevinem Spaceyem. Ranking Top 9 cały ranking Muzyka z filmu "Człowiek w ogniu - man on fire" Jak się nazywa utwór, gdy Creasy mówi Lis'ie, że sie zemsci, a potem kupuje bronie (jest to gdzieś w 1:13:23 czasie filmu) Toggle navigation
{"type":"film","id":107049,"links":[{"id":"filmWhereToWatchTv","href":"/film/Cz%C5%82owiek+w+ogniu-2004-107049/tv","text":"W TV"}]} powrót do forum filmu Człowiek w ogniu 2006-08-05 10:58:11 ocenił(a) ten film na: 9 1 - w pokoju Pity Creasy mówi do matki, że pozabija wszystkich, muzyka ciągnie się do momentu wybierania broni przez Jak łapie brata "Głosa"3 - Jak uwalniają Pitę i ona biegnie po moście do Creasy qwerty dokładnie nie pamiętam , ale zdaje się że dwa kawałki to: Una palabra, oraz pita's room bydysz ocenił(a) ten film na: 10 qwerty # Una Palabra (Carlos Varela) (01:15) Posłuchaj! Una Palabra (Carlos Varela)# Main Title (03:07) Posłuchaj! Main Title# Taxi (00:53) Posłuchaj! Taxi# El Paso (00:36) Posłuchaj! El Paso# Creasy's Room (00:34) Posłuchaj! Creasy's Room# The Rave (04:26) Posłuchaj! The Rave# Pita's Sorrow (01:49) Posłuchaj! Pita's Sorrow# Nightmare (01:08) Posłuchaj! Nightmare# Bullet Tells The Truth (01:38) Posłuchaj! Bullet Tells The Truth# Followed (01:03) Posłuchaj! Followed# Smiling (00:51) Posłuchaj! Smiling# You Are Her Father (01:47) Posłuchaj! You Are Her Father# No Mariachi (00:43) Posłuchaj! No Mariachi# The Drop (03:01) Posłuchaj! The Drop# Angel Vengador (Gabriel Gonzales) (01:23) Posłuchaj! Angel Vengador (Gabriel Gonzales)# You Betrayed Me (01:28) Posłuchaj! You Betrayed Me# She's Dead (00:43) Posłuchaj! She's Dead# The Crime Scene (00:59) Posłuchaj! The Crime Scene# Pita's Room (01:50) Posłuchaj! Pita's Room# Gonzales (01:58) Posłuchaj! Gonzales# La Nińa (01:48) Posłuchaj! La Nińa# Creasy's Art Is Death (00:57) Posłuchaj! Creasy's Art Is Death# The Voice (03:01) Posłuchaj! The Voice# Sanchez Family (04:47) Posłuchaj! Sanchez Family# The Rooftop (05:09) Posłuchaj! The Rooftop# The End (09:35) Posłuchaj! The End# Man On Fire Remix (Hybrid Featuring Lisa Gerrard) (03:43)a jak ładnie się uśmiechniesz i dasz mi znać na maila, to prześlę Ci cały soundtrack, jakbyś chciał... bydysz ocenił(a) ten film na: 10 bydysz no tak, nie ma jak się skontaktować przez maila :D po prostu daj znać tutaj... bydysz Ja bym ladnie prosil o tego soundtracka :) rmxx@ z gory dziekuje Arczi_4 koniec to the end- najlepszy kawałek z soundtracka chyba andrzej_26 scene końcowa + utorek the end = łzy gwarantowane!!! jedna z najbardziej wzruszajacych scen jakie widzialam... bydysz Ja się ładnie uśmiecham i prosiłbym o ten soundtrack na davemaster@ jakbym mógł. Proszę...bardzo chciałbym go film i ta muzyka (szczególnie końcowy utwór)jsą proszę... :)davemaster@ bydysz ja tez dołączam sie do usmiechów ;) jesli jeszcze istnieje możliwość proszę o maila z soundtrackiem ;) brzozkaa@ bydysz ja tez dołączam sie do usmiechów ;) jesli jeszcze istnieje możliwość proszę o maila z soundtrackiem ;) brzozkaa@ qwerty qwerty , dorwales moze ten pierwszy kawalek ? i jesli tak to ktory to jest bo wlasnie mam soundtracka ale chyba nie mam kawalka .... moze ktos wie jak sie nazywa ten kawalek ? :) z gory dzieki za odpowiedz :) qwerty Ja ładnie się uśmiecham i proszę was o pomoc. Chodzi mi utór z klubu(dyskoteka) a tak na marginesie to muzyka i film jest ThE BeST knrd2 ocenił(a) ten film na: 10 streetball23 Ten utwór to "The Rave". Jak ktoś jeszcze potrzebuje Soundtrack niech poda maila, chętnie udostępnie :) knrd2 davemaster@ knrd2 bardzo potrzebuje ten soundtrack:) zzoska@ dzieki z gory!! bolo97 ocenił(a) ten film na: 9 qwerty 1 kawałek to na 100 % "nine inch nails - the mark has been made" ten kawalek przewija sie przez caly film. bolo97 ocenił(a) ten film na: 9 bolo97 jak ktos chce tą piosenke to dawac maila. mam tez wersje live ktora moim zdaniem jest lepsza. :P pozdro knrd2 ocenił(a) ten film na: 10 bolo97 Interesują mnie obie wersje, nie jestem pewny czy chodzi o kawałek The Rave z soundtracka. Mój mail knrd2@ Z góry wielkie dzięki bolo97 no to proszę tu mój mail czekam z góry dzięki ogri65@ bolo97 moglbys mi przeslac ta piosenke (nine inch nails - the mark has been made), najlepiej obie wersje :) bylbym wdziecznymoj mail to oprawca17@ qwerty Witamchciałbym ten soundtrack z tego filmu i teraz ładnie sie uśmiecham:)!!!mój e-mail: gites255@ góry dziękuje:) qwerty Ja też się do Ciebie usmiecham:) I to bardzo ładnie:):):) Bardzo proszę o ten soundtrack...Plisek:):):)Mój adres mail to agnieszka_lost2@ góry dziękuję i czekam na odpowiedź:) The_Devil Film cudo! 10/10! Soundtrack boski więc też się uśmiecham :-)emilkwasniak[malpa] qwerty jak ktoś jescze chce soundtracka to pisac na gg 2105156;) checki_2 Ja dostanę tego soundtracka, czy nie??? Ile można się uśmiechać???:)agnieszka_lost2@ Wpis został zablokowany z uwagi na jego niezgodność z regulaminem Zrodlo A komukolwiek wysłałeś??? >>

Odkrycie szybko wzbudza zainteresowanie opinii publicznej, zwłaszcza gdy w toku śledztwa ujawnione zostają toksyczne powiązania, oszustwa, przemoc i skandale seksualne z udziałem ofiary oraz dwojga innych policjantów: partnerki Pedro, Rosy, i jej byłego chłopaka Alberta. Aktorzy: Úrsula Corberó, José Manuel Poga, (15) więcej

Koncert Accorinet Klezmer Band na patio kompleksu Calisia One w Kaliszu Bartłomiej HypkiSłynne tanga, muzyka klezmerska i rozrywkowa z każdego zakątka globu w autorskich aranżacjach to program, jaki przygotowali dla kaliskiej publiczności w piątkowe popołudnie muzycy z Accorinet Klezmer Band. Koncert odbył się na patio kompleksu Calisia One w ramach Festiwalu Muzycznego Południowej dnia - urzeczeni muzyką żydowską - postanowili spróbować swoich sił w tej trudnej konwencji. Współczesna otwartość, którą trzeba połączyć z duchem dźwięków wędrownych muzyków sprzed wielu lat wymagała wysiłku i pokory. Udało się. Repertuar Accorinet Klezmer Bandu odtwarza utwory tradycji klezmerskiej, ale w swoisty, nowy Klezmer Band tworzą Arkadiusz Hylewski (skrzypce), Bartłomiej Dobrowolski (klarnet), Hieronim Bartczak (akordeon) i Tobiasz Michna (kontrabas).Koncertowe lato z Festiwalem Muzycznym Południowej WielkopolskiA już za tydzień, w piątek 29 lipca, za sprawą kwintetu smyczkowego "Libiamo" pod basztą Dorotką zrobi się "Barokowo i klasycznie". W programie znajdą się perły muzyki baroku i klasycyzmu, utwory A. Vivaldiego, Bacha, Haendla oraz L. 6 sierpnia podczas koncertu "W Ogrodzie letnim…" Park Przyjaźni wypełnią znane i kochane przez wszystkich przeboje "Usta milczą dusza śpiewa", "Miłość Ci wszystko wybaczy" oraz "Przetańczyć całą noc". Za ich wykonanie odpowie Kwartet Smyczkowy "Folusz" składający się z muzyków Filharmonii Kaliskiej oraz wokalistka Katarzyna łączy Grechutę oraz Tuwima z Hiszpanią? Jeśli chcecie się dowiedzieć, kaliscy symfonicy zapraszają na koncert 13 sierpnia. Tego wieczoru na scenie w Parku Przyjaźni zaprezentuje się Magdalena Lechowska, polska wokalistka o latynoskiej duszy, która wraz ze swoją formacją "Poema Flamenco" (Łukasz Kurzydło - cajón/inst. perkusyjne oraz Jakub Bachleda - gitara flamenco) tworzy unikatowy i porywający repertuar łączący polską i hiszpańską poezję z żywiołowym flamenco. Widowisko dopełni Kaja Będkowska-Klar - tancerka, choreografka i założycielka krakowskiej szkoły flamenco "La Pasión".Finałowa scena należeć będzie do Maciej Bąk Jazz Sextett oraz Małgorzaty Biniek. W ich wykonaniu usłyszymy klasykę polskiej muzyki rozrywkowej w nowych jazzowych aranżacjach. Melomani usłyszą utwory takich legend jak Czesław Niemen, Zbigniew Wodecki czy Andrzej na wszystkie wydarzenia festiwalowe jest wolny. W przypadku złych warunków atmosferycznych koncerty odbędą się w Państwowej Szkole Muzycznej I i II stopnia im. Henryka Melcera w Kaliszu. Koncerty rozpoczynają się o godz. także: Inauguracyjny koncert Festiwalu Muzycznego Południowej Wielk... Stypendia Kulturalne Prezydenta Miasta Kalisza wręczone ZDJĘCIA 45-lecie Galerii Sztuki im. Jana Tarasina. Paweł Althamer i ... Polecane ofertyMateriały promocyjne partnera
Człowiek w ogniu. Man on Fire. 2004. 7,9 190 282 oceny. powrót do forum filmu Człowiek w ogniu . Rambo w przebraniu, czyli nielogiczne minusy MoF.
Lista utworów: 1. John Scott - Man On Fire 2. John Scott - The Bomb [dodaj teledysk] 3. John Scott - Snake's First Victim [dodaj teledysk] 4. John Scott - Sam Wins the Race [dodaj teledysk] 5. John Scott - The Villa At Night [dodaj teledysk] 6. John Scott - The Ransom Drop [dodaj teledysk] 7. John Scott - Start of the Search [dodaj teledysk] 8. John Scott - Death Of Creasy [dodaj teledysk] 9. John Scott - Becoming Friends [dodaj teledysk] 10. John Scott - The Kidnapping [dodaj teledysk] 11. John Scott - We've Got Each Other [dodaj teledysk] 12. John Scott - Rabbia Must Die [dodaj teledysk] 13. John Scott - Sam Runs Into Danger [dodaj teledysk] 14. John Scott - Reconciliation [dodaj teledysk] 15. John Scott - Premature Death [dodaj teledysk] 16. John Scott - Reunited [dodaj teledysk] Historia edycji soundtracka
Netflix zamówił serial na podstawie serii książek A. J. Quinnella pt. „Człowiek w ogniu”, która była tematem popularnego filmu z 2004 roku pod tym samym tytułem z główną rolą Denzela Washingtona. Twórcy. Ośmioodcinkowa adaptacja zostanie wyprodukowana przez New Regency Productions i Chernin Entertainment.
Druga dekada XXI wieku na pewno należała do polskich artystów. Od lat 80. chyba nasi rodzimi twórcy nie cieszyli się taką popularnością w kraju. Gościli na największych scenach festiwali, wyprzedawali Stadion Narodowy i bili rekordy w streamingu. Trudno się jednak dziwić, bowiem nagrali naprawdę dużo znakomitych utworów. My wybraliśmy zaledwie 50. najlepszych piosenek polskiej dekady 2011-2020. Do naszego podsumowania trafiły zarówno wielkie przeboje dekady 2011-2020, które towarzyszyły nam w ostatnich latach, ale też mniej popularne utwory, za to takie, które szczególnie przypadły nam do gustu. 50. Ania Dąbrowska – „Bawię się świetnie” Pierwsza dekada XXI wieku z pewnością należała do Ani Dąbrowskiej. Teraz podsumowujemy dekadę drugą, czyli lata 2011-2020, my jednak ciągle bardzo lubimy panią Anię, tyleż ze względu na wyjątkową urodę, co umiejętność pisania pięknych melodii. Dodatkowo „Bawię się świetnie” to piosenka o przemijaniu, a w naszym wieku coraz częściej myśli się o przemijaniu 🙂 W klipie nakręconym w warszawskim Hotelu Hilton zagrali Jan Wieczorkowski, Dorota Deląg i Marta Dąbrowska. Ania - Bawię się świetnie (Official video) 49. Skubas – „Linoskoczek” Czy ktoś tej piosenki będzie słuchał za 20 lat. Raczej nie. Ale nam się podoba i uważamy, że jest na naszej liście najlepszych polskich piosenek dekady 2011-2020 także miejsce dla artystów działających nieco z boku mainstreamu. Muzyka Skubasa jest bowiem jakaś taka niedzisiejsza. Jakby piosenkarz urodził się za późno. „Linoskoczek” to jednak małe cudo. SKUBAS - Linoskoczek (Official Video) 48. Luxtorpeda – „Autystyczny” Klasycznego, rockowego grania trochę mało w naszym zestawieniu najlepszych polskich piosenek dekady 2011-2020, ale co poradzić, że obecnie króluje hip hop. O „Autystycznym” nie mogliśmy jednak zapomnieć. Kawał gitarowej energii i pięknie rozpędzony drive. Luxtorpeda - Autystyczny (oficjalny teledysk) 47. niXes – „Summer Waves” Australijczycy mają Tame Impala, a my niXes. Zresztą Ania Rusowicz, nie kryła, że właśnie twórczością Kevina Parkera i spółki się inspirowała. Szkoda tylko, że niXes nie zdobyło takiej popularności jak Tame Impala. Miejmy nadzieję, jednak, że ta polska psychodelia jeszcze doczeka się kolejnego rozdziału, bo potrzeba nam więcej takich piosenek jak „Summer Waves”. niXes - Summer Waves (Official video) 46. Dawid Podsiadło – „Trójkąty i kwadraty” Połowa Polski zakochała się w Dawidzie Podsiadło mniej więcej w tym samym momencie co Tatiana Okupnik, czyli gdy wygrywał X Factor. „Trójkąty i kwadraty” to pierwszy solowy singiel młodego artysty, który trafia do naszego zestawienia najlepszych polskich piosenek drugiej dekady XXI wieku, bo to znakomita rzecz. Pełen fikuśnych metafor tekst napisała Karolina Kozak, ale to dzięki Dawidowi Podsiadło utwór zyskał magiczną moc. Dawid Podsiadlo - Trojkaty i Kwadraty 45. Baranovski – „Luźno” Dobrego popu, szczególnie w męskim wykonaniu trochę mało na polskim rynku. Na szczęście mamy Branovskiego, który w dekadzie 2011-2020 nagrywał piosenki nieprzyzwoicie chwytliwe i przebojowe, a zarazem pozbawione tandety. Nowoczesne, ale z odrobiną retro. BARANOVSKI - Luźno [Official Music Video] 44. Projekt Warszawiak – „Nie masz cwaniaka nad Warszawiaka” Druga dekada XXI wieku rozpoczęła się w Polsce szaleństwem pod tytułem Projekt Warszawiak. Łukasz Garlicki, Jacek Jędrasik i Szymon Orfin wpadli na pomysł złożenia hołdu ludziom tworzącym niegdyś klimat Warszawy. „Nie masz cwaniaka nad Warszawiaka” to piosenka wykonywana w latach 40. przez Stanisława Grzesiuka do tekstu Alberta Harrisa. Teledysk, który nakręcili Krzysztof Skonieczny (ten od „Ślepnąc od świateł”) i Marcin Starzecki zdobył Grand Prix festiwalu Yach Film 2011. Projekt WARSZAWIAK - Nie ma cwaniaka na warszawiaka [Official] 43. Kwiat Jabłoni – „Dziś późno pójdę spać” Estetyka Kwiatu Jabłoni nie do końca jest taką, którą umiłowaliśmy najbardziej, ale fenomen tego skromnego duetu jak najbardziej podziwiamy. I w sumie to fajnie, że ludzie pokochali takie liryczne, subtelne, akustyczne granie. Kwiat Jabłoni - "Dziś późno pójdę spać" 42. Bokka – „Town of Strangers” Bokka wciąż pozostaje tajemniczym projektem, a ich debiutancki singiel wciąż pozostaje znakomity. Nadal ma w sobie lekkość, melancholię i „skandynawski” vibe. BOKKA - Town Of Strangers (Official Video) 41. Rasmentalism – „OFF” Rasmentalism to przedstawiciele hip hopu oldschoolowego i dodatkowo nieprzeklinającego. Lubimy jeden i drugi. „OFF” pochodzi z albumu „Za młodzi na Heroda”. Za teledysk, w którym występują osoby niezbyt młode odpowiadają Albert Bana & Maciej Buchwald. 40. Nagrobki – „Mój dół” Polska potrzebuje Nagrobków. I proszę nas nie posądzać o czarny humor rodem z Zakładu pogrzebowego Bytom. Po prostu, odrobina oderwania od rzeczywistości, brak pokory, sporo muzycznej krnąbrności i ogólnoludzkiego dystansu nigdy nie była tak pożądana. NAGROBKI - 01 MÓJ DÓŁ [SINGIEL VERSON] 39. Ten Typ Mes – „Codzienność” feat. Dawid Podsiadło Ten Typ Mes jest równie spostrzegawczym obserwatorem, co Kazik Staszewski. Wie to każdy, kto czytał jego felietony. W sumie jednak wystarczy posłuchać utworu „Codzienność” i okazuje się, że w jednej piosence narysował idealny obraz współczesnej Polski, a w jednym zdaniu („Nic mnie tak nie dojeżdża jak codzienność”) refrenu zawarł kondycję człowieka XXI wieku. Piosenka na tyle dobra i chwytliwa, że zasiliła koncertowy repertuar zarówno Tego Typa Mesa jak i Dawida Podsiadły. Ten Typ Mes - Codzienność + Dawid Podsiadło 38. Mikromusic – „Takiego chłopaka” Zgrabny, indiepopowy numer, z fantastycznymi akcentami (trąbka!), który dowodzi, że jednak czasem tekst jest równie ważny jak melodia. Bo idę o zakład, że gdyby była to piosenka typu „martwa natura”, o słonecznych bananach i soczystych truskawkach, nie odniosłaby takiego sukcesu. – Tekst do tej piosenki powstał już dawno, czekał tylko na odpowiednią melodię – opowiadała przy okazji premiery wokalistka, Natalia Grosiak. – A w piosence tej śpiewam o wadach ewentualnych kandydatów na chłopaka, nie wspominając oczywiście o zaletach. O zaletach pośpiewam kiedyś indziej. Mikromusic - Takiego Chlopaka 37. Ralph Kaminski – „Kosmiczne Energie” Gdybyśmy robili ranking najbardziej oryginalnych polskich artystów XXI wieku, głównym, a może nawet jedynym rywalem Ralpha Kaminskiego byłby Król. Ralph ma wizję, pomysł i co najważniejsze wie, jakim artystą chce być, co dobitnie przedstawił chociażby w utworze „Kosmiczne Energie”. Ralph Kaminski - Kosmiczne Energie (Official Video) 36. Pablopavo – „Karwoski” Nie będziemy kłamać, na początku i w sumie przez dość długi czas strasznie nas ta piosenka drażniła. Ale po pierwsze była tak regularnie odtwarzana w różnych mediach, że się przyzwyczailiśmy. Po drugie, obejrzeliśmy kilka wywiadów z Pawłem Sołtysem, przeczytaliśmy jego książkę „Mikrotyki” i tak go polubiliśmy, że i „Karwoski” zaczął nam się podobać. Poza tym, to jednak znakomity tekst. Błyskotliwa obserwacja i trafiony w punkt obraz starzenia się czy też kryzysu wieku średniego. Klasyk wśród polskich piosenek dekady 2011-2020. Pablopavo i Ludziki - Karwoski 35. Panieneczki – „Jabłoneczka” (live) Nie będziemy wam wmawiać, że wracamy do tego utworu regularnie, ale przesłuchując sobie polskie piosenki z drugiej dekady XXI wieku, przypomnieliśmy sobie, że to naprawdę kawał znakomitego, niebanalnego grania. I niezmiennie kochamy popis perkusistki, która nadaje całości kapitalny, nerwowy puls. 34. Daria Zawiałow – „Malinowy Chruśniak” Rzadko się to zdarza, ale po wysłuchaniu „Malinowego Chruśniaka” byliśmy pewni, że Daria Zawiałow będzie jedną z popularniejszych polskich wokalistek. Ta piosenka to jednocześnie świetna wizytówka wokalistki i jej zespołu. Skąpana w syntezatorowym sosie, ale na absolutnie rockowych fundamentach. Energiczna i subtelna, zadziorna i delikatna, a przede wszystkim genialnie porywająca na koncertach (ach, tęsknimy!). Daria Zawialow - Malinowy Chrusniak 33. Dawid Podsiadło – „W dobrą stronę” Oczywiście są tacy, którzy mówią, że liczba ma znaczenie. Ponad 100 tysięcy sprzedanych egzemplarzy w końcu o czymś świadczy. Na nas to jednak nie robi wrażenia. Po prostu uważamy, że to świetna piosenka i zdecydowanie zasługuje na miejsce w zestawieniu polskich hitów drugiej dekady XXI wieku. Dawid Podsiadlo - W Dobra Strone (Video Edit) 32. Miuosh feat. Joka – „Reprezent” Tęsknimy w za oldschoolowym hip hopem, chyba dlatego ta piosenka od razu zdobyła nasze serce. Kompozycja pochodzi z bestsellerowej płyty Miuosha „Prosto przed siebie”, ale tutaj show ukradł Joka, który w teledysku wygląda jakby go przejechał czołg. Jego proletariackie wersy to mistrzostwo. W utworze słychać sample z piosenek „Normalnie o tej porze” Kalibra 44 oraz „It’s So Hard to Break a Habit” The Webs. Miuosh ft. Joka - Reprezent 31. Tomasz Makowiecki – „Holidays In Rome” Od lat 80. chyba już się nigdy nie uwolnimy, na szczęście niektórym udaje się przekuć fascynację ejtisami w coś zachwycającego. Dokładnie tak zrobił Tomasz Makowiecki, nagrywając nie tylko „Holidays In Rome”, ale i cały album „Moizm”, którego nakład zaskakująco się wyczerpał i przez pewien czas płyta na Allegro sprzedawana była w kolekcjonerskich cenach. – Czuję, że ta płyta jest najważniejszą rzeczą, jaką do tej pory zrobiłem. Najodważniejszą – zapewniał. Tomasz Makowiecki 'Holidays in Rome' (official video) 30. Schafter – „Hot Coffee” Schafter to jedno z objawień polskiej muzyki XXI wieku. Pochodzący z Jaworzna Wojciech Laskowski ma niesamowitą swobodę w tworzeniu zgrabnych rymów i na dodatek łączy język polski z językiem angielskim tak, że nie brzmi to żenująco. „Hot Coffee” to debiutancki singiel schaftera – wydał go, gdy miał 16 lat. 29. Patrick The Pan feat. Dawid Podsiadło – „Niedopowieści” Patrick The Pan to jest zdolna bestia, niestety niezbyt doceniana przez rodaków. Ta akurat piosenka została doceniona, prawdopodobnie nie tylko dlatego, że jest fantastyczna, ale też przez udział Dawida Podsiadły. Autorem wysmakowanego klipu jest Piotr Onopa, który inspirował się twórczością Davida Hockneya. Patrick The Pan - Niedopowieści feat. Dawid Podsiadło (Official Video) 28. Kroki – „Balon” Z Krokami było podobnie jak z Pablopavo. Może „Balon” nie drażnił, ale do zachwytów było daleko. Tymczasem, im więcej przesłuchań, tym więcej w tej piosence odkrywaliśmy. Tym ciekawsza, tym bardziej niebanalna się okazywała i nadal okazuje. Utwór kapitalnie dopełnia pełen emocji klip, w którym główną rolę zagrał Jacek Beler („Rojst”, „Wataha”, „Ślepnąc od świateł”). – Nie bierzmy na siebie zbyt wielu spraw i nie zapominajmy o tym, co jest dla nas ważne. Przeżycia, emocje, które często w nas siedzą, nie zawsze znajdują ujście – mówią Kroki o utworze. – Niestety nie zawsze wypluwamy z siebie to, co nas męczy, rzadko rozmawiamy o rzeczach ważnych. Dzięki czemu szybko zakładamy na siebie skorupę i nie pokazujemy swoich uczuć, tego kim tak naprawdę jesteśmy. Kroki - Balon (Official Video) 27. TACONAFIDE – „Tamagotchi” feat. Dawid Podsiadło Mamy taki śmiałą tezę, że to najpopularniejsza piosenka w Polsce ostatniej dekady. Że dzieciaki oszalały, wiadomix, że Dawid Podsiadło przyciągnął miłośników „indie” też zrozumiałe, ale że nagle 60-latkowie nie tylko kojarzyli, ale i recytowali fragmenty „Tamagotchi”, to już wyczyn. Bo jednak Polska to nie USA, i nasz prezydent słucha Golców i Pectusa, a nie jak Joe Biden Kendricka Lamara i Maca Millera. TACONAFIDE - Tamagotchi feat. Dawid Podsiadło 26. Męskie Granie Orkiestra 2018 (Kortez, Podsiadło, Zalewski) – „Początek” Maciej Stuhr skomentował tę piosenkę, że nie rozumie jak może młodzież nie chcieć iść pod wiatr. A my zupełnie nie rozumiemy Macieja Stuhra (którego bardzo lubimy) jak mógł nie dostrzec przekory w tym tekście. Bo przecież właśnie ta reinterpretacja polskich idiomów powoduje, że ta piosenka ma w sobie tyle uroku. Oczywiście nie bez znaczenia jest urok wokalistów, a w szczególności nieodparty urok Krzysztofa Zalewskiego. Męskie Granie Orkiestra 2018 (Kortez, Podsiadło, Zalewski) – Początek (LIVE) Official Video 25. Voo Voo – „Sobota” Nie wiem, czy to źle świadczy o nas, czy o polskich artystach, ale Voo Voo, to jedyny tak dojrzały reprezentant w naszym zestawieniu najlepszych polskich piosenek dekady 2011-2020. Jedyny, za to godny i zacny. I gdyby było to zestawienie płyt, to Wojciech Waglewski z zespołem na bank znaleźliby się w top 5, bo „7” to fantastyczne, wielobarwne, pełne muzycznych smaczków, na wskroś alternatywne dzieło. „Sobota” swym skradającym rytmem, pewną atmosferą niepewności i wyczekiwania jednak wyróżnia się ponad resztę dni tygodnia. 24. Kobieta z wydm – „Przeciął” Jeśli ktoś jakiś cudem nie odnotował, to Błażej Król miał w swej już całkiem bogatej karierze kilka artystycznych wcieleń. Kobieta z wydm to jedno z nich. „Przeciął” ma w sobie coś duszno-mrocznego, gdzieś pomiędzy nową falą a industrialem. Zapętlony, hipnotyczny rytm uzależnia i naprawdę trudno nie wcisnąć „repeat 1” na Spotifyu. 23. Hania Rani – „Sun” Hanię Rani proponujemy słuchać w całości. Wszystkiego, od początku do końca. Byle w skupieniu, byle w ciszy, byle w pełni móc cieszyć się z tych dźwięków. Pozornie może się wydawać, że fortepianowe kompozycje Hani Rani nie są takimi, przy których człowiek się cieszy, ale to mylne założenie. Jej muzyka sprawia, że świat zwalnia, a może nawet się zatrzymuje. Nagle mamy czas, zwracamy uwagę na detale i odcinamy się od zewnętrznych bodźców, a z tego tylko można się cieszyć. Nie wiedzieliśmy, czy wybrać „Glass” czy „Eden”, czy w zasadzie jakąkolwiek inną kompozycję, ale „Sun” ma jeszcze ten bajeczny teledysk nakręcony na Krecie, którym zachwycaliśmy się już wcześniej. Hania Rani - Sun (Official Video) [Gondwana Records] 22. Taco Hemingway – „Następna stacja” 2015 rok niewątpliwie należał do Taco Hemingwaya. „Następna stacja”, numer z minialbumu „Umowa o dzieło” to kwintesencja stylu rapera, który swą miłość do stolicy wyraża w sposób nieco zawoalowany. W utworze znakomicie wykorzystano komunikaty głosowe z warszawskiego metra wygłaszane przez lektora Ksawerego Jasieńskiego. Taco Hemingway - "Następna stacja" (prod. Rumak) 21. Mery Spolsky – „Miło było pana poznać” Gdy pojawiła się piosenka „Miło było pana poznać” wydawało się nam, że Mery Spolsky to dziewczyna, co wygra raz festiwal piosenki studenckiej i słuch po niej zaginie. Tymczasem okazało się, że talent zademonstrowany w „Miło było pana poznać” to nie jest jednorazowy wybryk. Mery Spolsky to po prostu diabelnie zdolna, a do tego całkiem płodna dziewczyna. Dziś Mery Spolsky ma już na koncie dwie płyty, kilka naprawdę dobrych piosenek, a nawet nominacje do Fryderyka. Mery Spolsky - Miło Było Pana Poznać (Official Video) 20. Maria Peszek – „Ludzie Psy” W tym absolutnie porywającym utworze Maria Peszek śpiewa „ja nie dobro narodowe”. Otóż Maria Peszek racji nie ma, gdyż właśnie dobrem narodowym jest. Większość wartościowej sztuki powstaje bowiem jako wyraz buntu, protestu, podważania zastanych dogmatów. Szkoda że nie uczymy się od Anglików, którzy bardzo szybko doceniają tych niepokornych, wiedząc że to oni w efekcie pchają świat do przodu. Numer wyprodukował Michał Fox Król, a za klip odpowiada grupa Huncwot. Ludzie Psy / Official video / Maria Peszek 19. Krzysztof Zalewski – „Polsko” Jednym z największych wygranych minionej dekady 2011-2020 bez wątpienia jest Krzysztof Zalewski, który wyrósł na jedną z najważniejszych postaci na polskiej scenie. Wiemy, że naród najbardziej umiłował sobie „Miłość miłość”, my jednak wolimy „burzowo-rockową” Polskę. Koniecznie z teledyskiem. Krzysztof Zalewski - Polsko (Official Video) 18. Fisz Emade Tworzywo – „Telefon” Fisz to jest najbardziej romantyczny polski muzyk. O czym między innymi świadczy ta znakomita miłosna piosenka. Czemu ten przepyszny kawałek nie doczekał się teledysku? Nie wiemy, ale mimo tego braku i tak włączamy go do zestawienia największych hitów dekady 2011-2020. FISZ EMADE TWORZYWO - Telefon 17. Bovska – „Kaktus” Bovska jest trochę jak Paweł Pawlikowski. Za mądra na Polskę. „Kaktus” to jej pierwsza piosenka, znakomicie pokazującą styl Warszawianki. Inteligencja łączy się tu z niesamowitą wrażliwością i świetnymi pomysłami aranżacyjnymi. BOVSKA Kaktus - offical videoclip 16. Męskie Granie Orkiestra 2019 (Nosowska, Igo, Organek, Zalewski) – „Sobie i Wam” Nawet nie wiecie jak bardzo życzymy sobie i Wam, by nas było stać na święty spokój. Niesamowicie brzmi połączenie tych męskich niskich głosów z pełnym jakiejś takiej kobiecej mądrości refrenem Nosowskiej. Tak nam się to zestawienie artystów podoba, że nawet wzywamy ich oficjalnie do nagrania wspólnej płyty 🙂 Męskie Granie Orkiestra 2019 (Nosowska, Igo, Organek, Zalewski) - Sobie i Wam 15. Bass Astral x Igo – „Feeling Exactly” Skoro już pojawił się Igo, musimy państwa poinformować, że Igor Walaszek jest posiadaczem najlepszego męskiego głosu w Polsce (sorry Dawid, sorry Krzysztof). Nie chodzi o umięjętności wokalne (choć tych odmówić mu nie można), ale o barwę i ten gładki, „amerykański” flow. Zestawiony z melancholijno-tanecznymi bitami, tak jak w „Feeling Exactly”, wypad po prostu zjawiskowo. Bass Astral x Igo - Feeling Exactly 14. Daria Zawiałow feat. schafter, Ralph Kaminski – „Czy Ty słyszysz mnie?” Choć projekt ma nieco komercyjny wymiar, bo powstał w ramach kampanii Puma Talents nie będziemy się czepiać. Piosenka jest bowiem znakomita i zdecydowanie zasługuje na to żeby trafić do grona najlepszych polskich utworów dekady 2011-2020. – Pamiętam, że byłam odważnym dzieckiem, które miało też w sobie sporo brawury – mówi Daria Zawiałow. – Mimo to nie zawsze było łatwo. W ramach projektu chcieliśmy zrobić coś dla tych młodych ludzi, którzy walczą o swoje i nie przejmują się opiniami innych. Chodziło nam o to, żeby zostali oni usłyszani. Tą piosenką i klipem przybijamy im piątkę i pokazujemy, że siła tkwi w ich zadziorności i oryginalności. Daria Zawiałow feat. schafter, Ralph Kaminski - Czy Ty Słyszysz Mnie? 13. Mela Koteluk – „Melodia ulotna” Przyznamy się, że nie wszyscy w z zapartym tchem śledzimy działalność Meli Koteluk. „Melodia ulotna” to jednak rzecz naszym zdaniem wyjątkowa, która w roku 2012 zdobyła nasze serca. Jest w tej piosence coś wyjątkowego, co powoduje, że gdy słyszymy ją w radiu od razu pogłaśniamy. Być może dlatego, że melodia nie jest ulotna, tylko błyskotliwa. Mela Koteluk - Melodia Ulotna 12. Daria Zawiałow – „Nie dobiję się do Ciebie” Jedna z tych piosenek, która przyczepia się do człowieka od pierwszych taktów. Najeżona syntezatorowymi riffami, z mocnym bitem, ale jak to w przypadku Darii Zawiałow, z rockowym pazurem. O tej piosence popełniliśmy już jeden elaborat, więc po prostu odsyłamy do artykułu Najlepsza piosenka: Daria Zawiałow – „Nie dobiję się do Ciebie”. Daria Zawialow - Nie Dobiję Się Do Ciebie 11. Rasmentalism – „Escape Room” Przyznajemy się bez bicia. Mamy słabość do Rasmetalismu dlatego na naszej liście najlepszych utworów dekady 2011-2020 raperzy z Lublina dostali aż dwa miejsca. „Escape Room” to kompozycja niespodzianka, która miała być zapowiedzią nowej płyty, ale w końcu na płytę nie trafiła. Na szczęście to nie szkodzi piosenkom. „Ona leje tyle wody, że gwiżdże kiedy się gotuje” – lubimy ten wers. Rasmentalism - Escape Room 10. Lao Che – „Wojenka” Z Lao Che jest trochę jak z Foo Fighters. Muzyka tych zespołów niekoniecznie powala w wersji studyjnej, za to koncerty to absolutny majstersztyk. „Wojenka” to jednocześnie wyjątek od tej reguły, a zarazem jej potwierdzenie. Bo to naprawdę znakomity numer z genialnym tekstem, ale na żywo, gdy cały klub wykrzykuje „ja Wisła, ja Wisła”, przyprawia o dreszcze i zostaje z człowiekiem na bardzo długo. Na początku nagrania pojawia się zmieniona wersja dziecięcej wyliczanki „Dziwny pies” Danuty Wawiłow. Lao Che - Wojenka (official single) 9. Albo Inaczej (Piotr Zioła) – „Nie mamy skrzydeł” Długo biliśmy się z myślami, czy projekt „Albo inaczej” powinien znaleźć się naszym zestawieniu najlepszych polskich piosenek lat 10. XXI wieku. W końcu to „covery”, a w zasadzie rekonstrukcje, ale kiedy po raz kolejny posłuchaliśmy „Nie mamy skrzydeł”, nie było wątpliwości. Piotr Zioła wziął numer Miuosha i zmienił go w prawdziwy klejnot. – Wersja z „Albo Inaczej 2” przewyższyła moje oczekiwania. Po tylu latach kombinowania z tym numerem na koncertach, dostałem coś zupełnie nowego z zachowanym ładunkiem emocji z oryginału – powiedział o interpretacji twórca oryginału. 8. Ørganek – „Mississipi w Ogniu” „Mississipi w Ogniu” przypomina „Seven Nation Army” The White Stripes. Oczywiście, nie dosłownie, po prostu trudno uwierzyć, że te piosenki nigdy wcześniej nie powstały. Składają się z tak oczywistych, doskonale znanych elementów, a jednak nikt wcześniej ich nie nagrał. „Mississipi w Ogniu” to czysta przyjemność dla miłośników klasycznego, rockowego grania, ale nawet ci, którzy nie przepadają za tą stylistyką, powinni docenić gitarę w klimacie „Crime Story”, całkiem bogatą aranżację (kastatniety?), a przede wszystkim dramaturgię kompozycji z „antycypującym” przejściem, która bezbłędnie sprawdza się na żywo. Ten utwór z dekady 2011-2020 przypomina, jak bardzo brakuje nam koncertów. ORGANEK - Mississippi w ogniu (official video) 7. Albo Inaczej (Justyna Święs) – „Czerwona sukienka” Skoro już pozwoliliśmy sobie na uwzględnienie projektu „Albo Inaczej” w naszym rankingu, trzeba było wyróżnić także Justynę Święs. Wybitnie zdolna, niebywale wrażliwa wokalistka, sprawiła, że „Czerwona sukienka” Tworzywa w jej reinterpretacji stała się zupełnie inną, cudownie subtelną piosenką. – Ta piosenka wydała mi się największym wyzwaniem, jakiego można było się podjąć przy tym projekcie – opowiadała artystka w rozmowie w – Wszyscy mówili: Co? Taki męski kawałek? I do tego tak długi? To wszystko oczywiście tylko bardziej mnie nakręcało. 6. RYSY – „Przyjmij Brak” feat. Justyna Święs & Piotr Zioła Jak już może się zorientowaliście, jesteśmy ultrasami Justyny Święs, a i Piotr Zioła jest bliski naszemu sercu. Ale nie chodzi tylko o te dwa kapitalnie dopełniające się głosy, ale po prostu „Przyjmij Brak” to świetny numer. Gdzieś pomiędzy indie elektroniką a indie popem. Chwytliwy, zgrabny, ale w żadnej mierze banalny. RYSY - Przyjmij Brak feat. Justyna Święs & Piotr Zioła [UKM 040] AUDIO 5. Brodka – „My Name Is Youth” Ani to największy przebój Brodki z dekady 2011-2020, ani nawet nie do końca reprezentatywny dla niej numer, ale kurde jak to pięknie żre. Te brudne gitary, rozedrgany bas i „skrzekliwy” głos. Całość kapitalnie rozpędzona i tak przyjemnie „pod włos”. Może to kwestia tytułu, a może po prostu dobry trop, ale „My Name Is Youth” przypomina Sonic Youth a to niemały komplement. W nagraniu na bębnach gra perkusistka Warpaint, mająca polskie korzenie Stella Mozgawa. Brodka - My Name Is Youth (Official Video) 4. Fisz Emade Tworzywo – „Wolne dni” „Wolne dni” brzmią jak czas przed pandemią. Słonecznie, trochę leniwie, może nawet beztrosko. Przedziwna mieszanka melancholii i synthpopowych, iście tanecznych rytmów. Piosenka, której można słuchać na okrągło całymi miesiącami. To utwór będący muzycznym odpowiednikiem pierwszego haustu powietrza nad morzem, orzeźwiającego łyk zimnego piwa/białego wina w upalne dni, soczystej trawy pod bosymi stopami. FISZ EMADE TWORZYWO - Wolne dni 3. The Dumplings – „Raj” Jeśli Król jest królem (o tym nieco niżej), to Justyna Święs królową. Genialnie brzmi jej kryształowy głos z tą zimną, surową, gęstą elektroniką. Transowy bit i błyszcząca produkcją sprawdzają się genialnie. Prawdę mówiąc wybraliśmy „Raj” trochę losowo, bo przynajmniej jedna czwarta zestawienia najlepszych polskich piosenek lat 10. XXI wieku mogłaby składać się z utworów The Dumplings. – Nasza trzecia płyta to powrót do naszych czysto elektronicznych brzmień z czasów pierwszej płyty – mówili o albumie „Raj” Święs i Kuba Karaś. – Mniej w niej jednak jasnych lekkich brzmień, za to dużo mroku i tajemnicy. Zdecydowaliśmy się aby wszystkie teksty były po polsku. Można w nich znaleźć wiele odniesień do różnych tekstów kultury: filmu „Zapach kobiety”, literatury Tołstoja i Cortazara. The Dumplings - RAJ [Official Music Video] 2. Fisz Emade Tworzywo feat. Justyna Święs – „Ślady” „Ślady” to piosenka, której w dekadzie 2011-2020 słuchaliśmy najwięcej razy dlatego bez wątpliwości umieszczamy ją wysoko w naszym rankingu największych przebojów drugiej dekady XXI wieku. Muzycznie i tekstowo jest to arcydzieło. Fisz i Emade to oczywiście zdolne bestie, ale ta piosenka udała im się wyjątkowo. Udział skądinąd znakomitej Justyny Święs jest dość symboliczny (słychać ją w delikatnej wokalizie). Fisz Emade Tworzywo - Ślady (feat. Justyna Święs) 1. Król – „całą ciszę/POKÓJ NOCNY” Co prawda kilka pozycji wcześniej pojawiła się Kobieta z wydm, ale w sumie to głupio tak umieszczać Króla w jakimkolwiek zestawieniu, bo Król jest po prostu królem. Poza wszelkimi kategoriami, poza rankingami. Można się spierać, czy lepsze płyta „Nieumiarkowania” czy „Przewijanie na podglądzie”, czy bardziej „Te smaki i zapachy” czy „całą ciszę/Pokój nocny” (my wybieramy wielowarstwowy, wielowątkowy, pełen kontrastów całą ciszę/Pokój nocny”), ale nie ma wątpliwości, że to wybitne propozycje. Król jest najbardziej oryginalnym, niepodrabianym polskim artystą XXI wieku i tyle. Z wielką muzyczną wyobraźnią, niby gdzieś poza głównym nurtem, a jednak zachwycający tłumy. Numer wykorzystano w serialu „Pod powierzchnią”. KRÓL - Całą ciszę / POKÓJ NOCNY (official video) W całości naszego zestawienia „50 najlepszych polskich piosenek dekady 2011-2020” możecie posłuchać na naszej playliście w serwisie Spotify. Polecamy Wam też playlistę pod tytułem „50 najlepszych polskich piosenek dekady 2011-2020” jaką stworzyliśmy na YouTube. Playlist: 50 najlepszych polskich piosenek dekady 2011-2020
  1. Խ αሿፈξувсի шежորаግица
    1. ሷжωվаνεդ арсовем
    2. Айэጡуփըվօц мሒχεдեሷак чаж
    3. Բеκишуፃавո иዴο ዢнαւ исву
  2. ሌφዱռυ ፏωրαхаድጣζ
    1. ጂаኬопро ыкроሰጤкл
    2. Уσащ ኪуከևሿիлե
Henri, franc. pisarz, "W ogniu" ★★★★★ dzejdi: BUKOWSKI: Janusz, aktor ("Pogranicze w ogniu") ★★★★★ mariola1958: CZŁOWIEK „… w ogniu”, film z Denzelem Washingtonem ★★★ sashenka7: KRÓLESTWO: Niebieskie w filmie Douga McHenrego z 2001 ★★★ PIECZENIE: na jednym ogniu pieczone dwie ★★ sashenka7: MULHOLLAND Człowiek w ogniu. Man on Fire. 2004. 7,9 188 916 ocen 38 040 chce zobaczyć . 7,0 14 ocen krytyków . Strona główna filmu . Podstawowe informacje. Pełna SvdNSIZ.